fbpx

五個製作初哥會犯的錯

Written by Digest, News

點我前往原文

Dj的養成最後常常殊途同歸。以優異的技巧為基底,另外加上絕佳的品味,最後便開始發展自個兒獨特的風格。對於製作音樂上來說也是有一樣,現代的類比數位工作模式提供了簡化制作的方法,輕鬆入手。今天特選五個在音樂制作上,初入門者容易犯的錯誤,以及如何避免。

 

1.越簡單越好

 

一開始的時候,大多數的初哥會錨起來努力的收集各種外掛(pulg-in),各個不同的外掛都各有不同的功用,馬上就可以讓自己的歌加分。

如果使用得當的話,真的是會幫自己的歌曲增色不少,但是如果只是把這些外掛丟進去,那也只是“丟”進去而已,對初哥來說,這些太複雜了。

與其試著使用上千萬種不同的工具,不如讓自己專精在一兩樣:讓自己熟悉一個Synth與一個compressor,與其對各種工具一知半解,倒不如熟悉一兩個就好,這會大大地增進你的工作流程,Skrillex常常就說他的整張Scary Monster只用Ableton就做好了

 

2.不是大聲就好(指~)

 

最痛苦的莫過於千辛萬苦做出來的東西,輕輕鬆鬆就被夜店的Club Sound打敗。對於大部份的製作人來說這也是沮喪的根源。總感覺似乎難以到達那樣的質感。

很多初哥便走火入魔,使用了“brickwall”limiter 來飲鴆止渴,而這個方法就像是你用殺豬刀來動手術一樣。原因是說“後製成音都用limiter,他們用,所以我也用”,但不幸的是,這會導致不可預期的聲音忽大忽小,損失動態還有聲音失真。與其自己亂搞,比較好的做法應該還是要花錢請人後製作人。

 

3.別害怕使用初期設定preset(還有sample)

 

似乎在製作的世界裡有兩派,一派認為使用原始設定就像是作弊一樣;另外一派就習慣使用原始設定,不過在這兩者中間才是王道,而且想辦法製作出接近初期設定是很重要的。

很多製作人會害怕使用Nexus的鋼琴初設,不過記得我們最終的目的是要做出自己和觀眾都能夠認同的作品,也許其中有人可以辨識出你是不是使用初設。但應該專注在把歌做好,抱持著開放的態度,這只是工具來幫助你做好事情。

(編按:原文這邊婊了Steve Angello一下,Knas是一首有名以初設完成的歌曲,整首幾乎是剪sample完成)
(編按:Nexus是一台合成器:http://refx.com/products/nexus/summary/

有個簡單的方法可以來使用初設。你可以不同音樂類型的Sample或是聲音來合併在一起,用以製造衝突的效果,有時是會很有趣與刺激的。

 

4.聽起來像是[XXX:你喜歡的藝人],那我成功了嗎?

 

太多初哥對於學習製作,感到困惑。最初一開始的動力,是朝向自己熟悉或是耳熟能詳的歌曲前進,在我們先前的一篇訪問,DJTT提到,模仿你喜歡的藝人是一個不錯的開始。

原則上,對於某種聲音或是類型有特別偏好是沒有錯的,但是對於制作或是樂手來說,死守於特定類型會限制你的發展,不停地尋找教學影片、模仿,只會教導你這個聲音的發展到此為止,

反之,花費時間在基礎的技術如compression、Eqing還有聲音設計,會為你帶來豐富的成果與知識,提供你在製作上,更寬廣的空間。

 

5.別沈迷於技巧當中

 

說來簡單,但是有許許多多的製作人在開始從事製作時都迷失了。總是會有些技巧抓到你的點,讓你特別的喜愛,但是別忘了,最重要的是把歌做出來,炫技不是你終極的目標。

一手混音恰當的歌曲,有著許多完美的合成聲響,當然是很好,但是如果這是無聊的一曲,不管混得再好也沒有用。當你已習慣了某種狀態,試試看作一些平常不會做的事情,或是你覺得很“笨”的事情,這些動作也許不會讓你的歌更有好聽,但是保證能夠讓你的歌更有趣。

(Visited 100 times, 1 visits today)