小山田圭吾 – 耳朵蟲

cover photo：攝影：Riku Ikeya / 協力：梅田宏明、21_21 DESIGN SIGHT

日本重量級音樂教主地位的Cornelius將於11/9來台北Legacy專場演出，為此與從小仰慕已久的小山田先生進行了獨家訪問！關於過去至今的創作，和這次新專輯的一些想法概念。

Y：YEN｜C：Cornelius

Ｙ：請問您是什麼樣的情況下開始進入音樂創作的領域，並且學習到所會的音樂技術跟專業的製作方式？

Ｃ：從小就喜歡音樂，自然而然開始接觸。但正式開始創作是高中畢業後，參加的樂團為了能夠舉辦表演，成為我正式開始創作的契機。製作、技術是在做音樂的過程中，漸漸的學會了。

Ｙ：通常你的創作靈感可能從哪裡而來呢？而在你所製作跟創作的專輯中可以聽見包含各類型的曲風，你在打造一張專輯前，是用什麼樣的方式去定位你這次要進行的專輯？

Ｃ：平常根據當時的心情、狀況去創作，漸漸累積作品後，發現其中的共通點來決定方向。

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=m575gWm1w9I[/youtube]

Ｙ：從小時聽涉谷系時就對 Kahimi Karie有深深的印象，是令人喜愛的歌手，她的唱法影響到台灣當時外型同樣出眾的歌手吳佩慈（雖然台灣朋友們在KTV唱她的唯一經典曲”Candyman”時候可能不知道）⋯⋯。
一直到您個人專輯 Fantasma 時的曲目”Mic Check”都是陪伴我成長時聽您音樂的驚嘆回憶，終於今年6月在倫敦的”Field Day”音樂節首次聽見您的現場演出，說真的我與朋友們都聽到全身酥麻，現場演出和專輯是同樣地精準到位，請問在錄音和演出前您是如何做到如此零失誤的呈現？

Ｃ：錄音時不是以樂團的型式而是我一個人錄音。所以沒辦法在演出時做出相同的呈現。但演出方面，我會跟團員一起去改編、調整內容。

Live @ Field Day Festival．London．2018 / 攝影： yen

Ｙ：從最早與小沢健二（Ozawa Kenji）共組樂團之後，經歷創造出日本涉谷系時期，到今日製作專輯 Mellow Waves曲風再度帶回以往較為輕鬆的曲調，在這之後您的下一步會有什麼樣的想法或是有什麼樣的計畫想要進行可以跟台灣的樂迷們透露嗎？

Ｃ：有一陣子沒有以Cornelius的名字活動了，接下來希望專注在個人活動上。近期亞洲地區的音樂市場（Scene）越顯活躍，希望未來有更多機會在台灣演出。

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=Wr5f6hpYxmE[/youtube]

Ｙ：這次專輯首波主打『あなたがいるなら』If You’re Here的MV，一看就令人深深陷入您想要打造的氛圍，在大膽的音樂留白空間和視覺強烈結合讓人會不禁地看到最後，這在當今人們追求刺激感的時代是很不容易達成的，在此曲的音樂上想請問您的編曲和動畫效果是如何進行配合的？對於呈現的視覺是否也是出自於您的概念呢？

Ｃ：這次『あなたがいるなら』的mv是由長期合作的辻川幸一郎先生負責製作。在專輯「Fantasma」時期，我是自己透過拼貼手法製作影像。但後來有機會和辻川先生、一起製作電視節目『デザインあ』的中村勇吾先生等多位影像作家一起製作自己的mv。