耳朵蟲 ｜ Music + Art

Author: Moving Head

  • Ben Sims遭竊失萬英鎊

    根據外電報導，英國知名Techno DJ與製作人Ben Sims與另一名藝人Keith ‘Radioactive Man’ Tenniswood的工作室於日前遭竊。因此失去的器材多半是昂貴的樂器，總價估計在一萬至一萬五千英鎊之間。目前看起來被偷走的器材中似乎沒有電腦，所以應該不會發生像之前BT整台電腦被搬走，導致一張專輯錄好的歌完全報銷這種事。小孩編眼花了，他們掉了兩台筆電，希望這兩台只是用來演出的…以下是以下是他們遭竊器材的清單：

    1x Gibson SG Guitar (1963, White )
    1x Korg Electribe ESX1
    1x Korg Electribe ES1
    2x Macbook Pro Laptop (1 silver, 1 Black)
    1x Squire Bass Guitar
    1x Takamine Acoustic Guitar
    1x Roland Jx8p Synth
    1x Korg Kaos Pad 3
    1x Native Instruments Maschine (Boxed)
    1x UAD2 FX Card (Boxed)
    2 x SE Electronics z3000a
    2x Pioneer CDJ2000 Nexus players
    1x Zoom H4N Recorder
    1x Korg X3 Synth

  • DJ Marky d'n'b set in The Lab

    Dj Marky

    來自巴西，少數闖入百大的Drum & Bass Dj，曾於04年於台北Party Room演出（京華城）。Marky是鼓打貝斯子類別當中，Liquid funk的佼佼者，特色是有滿滿的旋律，與一般DNB相較起來，有豐富的聆聽性並充滿氛圍，除了適合派對演出之外，也宜在家享用。

  • Daft Punk：重返唱片制作“黃金時代”

    來源：Daft Punk：重返唱片制作“黃金時代” – 音樂人攻略
    http://goo.gl/OQwemj

    通篇文章介紹了Daft Punk這次在葛萊美奪得五項大獎的幕後關鍵，也將製作與錄音工程做了詳細地介紹。對於數位音樂以及傳統音樂工業製成有興趣的朋友，絕不可錯過的一篇。

    《Random Access Memories》（下稱《RAM》）是有史以來制作最精良、投資最浩大、制作最耗時的專輯之一，有望成為年度最暢銷專輯，並向當今音樂行業的觀念發起了挑戰，這是“對當今單曲銷售模式的全面戰爭”：先發專輯，再上 iTunes。Daft Punk 還拒絕為新專輯巡回宣傳，他們希望讓專輯自己宣傳自己。

    《RAM》的制作亦引起強烈反響。主流媒體罕見地給一張專輯做出制作方面的評價：“細節處理令人難以置信，不惜血本”、“聽起來得花上百萬美刀！”…而 Daft Punk 成員 Thomas 接受采訪，說專輯的制作費用遠不止百萬——在整個行業吝嗇於對專輯進行投資時，這張不惜成本、歷時五年完成的專輯，值得音樂行業思考。

  • 美現代民歌之父Pete Seeger逝世

    來源：美現代民歌之父Pete Seeger逝世 – 新頭殼 newtalk
    http://newtalk.tw/news/2014/01/28/44018.html

    據BBC 28日報導，美國著名民謠歌手皮特西格(Pete Seeger)逝世，享壽94歲，西格的著名歌曲為「Where have all the flowers gone」以及「Turn, Turn, Turn!」，他藉由歌曲表達他左派思想的理念，不管是民權運動、反越戰、反核，甚至是2011年的「占領華爾街」運動他都參與其中，除了被譽為「美國現代民歌之父」，更是美國知名的社運者。

  • Legowelt 全新大碟Crystal Cult 2080細節揭露

    Legowelt 本名Danny Wolfers，來自荷蘭的電子音樂製作人。根據他本人的自述，他覺得他的音樂是融合了Chicago House、帶有浪漫風味的ghetto techno funk以及歐洲恐怖B片背景音樂，將此三者共治一爐的混種合體；不過說成白話就是以Chicago House為基底，以合成器最為工具，發展出特異於底特律的Techno聲線。

    此張專輯自去年，Creme Organization發出一張12吋的取樣膠片開始露出風聲，將Legowelt這次專輯的聲音來源，從頭到尾給唱了一遍。專輯的名稱是來自於Roland JV2080，是Legowelt自日本挖到的二手器材；而“Crytal”的部分則是指在專輯中有利用到的，“自製”太空科技般聲音壓縮機。

    相隔上張專輯–Paranormal Soul已有兩年(Clone發行），而Crystal Cult 2080，也採用了相近衍伸的合成器組，據Creme廠牌指出，此張專輯可是“又深又黑”
    ，並且有一種神秘黑魔法的感覺（到底是說啥來著？）。本次發行除了現在常見的數位發行、CD以及雙黑膠之外，特別將以卡帶形式發行。90分鐘版的卡帶將限量100張，A面包含數首專輯內歌曲；B面將收錄Creme創辦人Dj TLR的Crystal Cult混音。

    以下節錄ＲＡ訪問：

    可以告訴我們Roland JV2080對你來說有什麼魔力嗎？為什麼你決定將這張專輯以此命名？

    說不上什麼吸引力，他就是一台很酷的合成器，可以做出很沉的聲音。他是九零年的數位合成器，現在也相當便宜，因為現在的小朋友都跑去買類比系統的東西。這台你就可以做出神秘又有趣的聲音；它不是那種普通模擬“逼逼波波”的東西，我也用過很多類比合成器，我不是反對類比，我也喜歡它們，但是類比合成器很快就讓人膩了啊。

    在巡迴旅行當中完成這張專輯，你怎麼辦到的？

    這沒什麼，巡迴本身沒提供什麼，我只有一些些是旅行時做的，大部份都是在錄音室。不過我想這也讓這些歌更有異國情調，像“Crystal Cult 2080”這首歌是在澀谷旁邊的旅館做的，而這旅館就緊鄰威廉·吉布森所著的“神經漫遊者”的靈感來源（澀谷廣場）；Roland JV2080也是在這邊附近買的。

    而“Ancient Rites Demoni Mundi”是在西班牙的大加那利島上寫的，我在島中央，那裡可真是陰森恐怖–噢那個雲霧喔、黑暗的森林、witchcraft還有城堡–就像是在中世紀一樣，一點也沒有島上南部貝尼多姆的渡假氛圍，所以你一定也可以聽到黑暗，且雲霧繚繞有神秘的感覺。

    Tracklist
    01. Experiential Awakening
    02. Ancient Rites Demoni Mundi
    03. Excalibure R8MK2
    04. Psychotic Endurance
    05. How I Live
    06. The Future Of Myself
    07. Fundamental Superstition
    08. Crystal Cult 2080
    09. When The Spring Comes Again
    10. Cyberspace Is Still Happenin’ For Real
    11. Lighthouses & Fried Fish Disks
    12. Distant Meadow In Your Soul

    Crème Organization 將於2014年三月底發行

  • Hammer of God ~上帝之鎚

    Hammer of god~上帝之鎚

    In Germanic mythology
    德國神話中

    A legendary blacksmith master
    有個傳奇鐵匠

    Has a magic hammer
    聽說他擁有一把神奇的鐵鎚

    The sound of hammering
    鐵鎚鍛造發出的鏗鏗聲

    Return everything to nature
    可以將萬物還原成本質

    Bring your soul to the universe
    可以將心靈傳送到宇宙

    From now on, people call it
    從此世人將這種聲響稱為

    “TECHNO”
    ”鐵克諾“

    ▁　▂　▃　▄　▅　▃　▄　▅　▁　▂　▃　▄　▅　

    DJ Line Up:

    10:00 PM-11:00 PM Wayland

    11:00 PM-12:30 PM A-Dao

    12:30 PM-01:30 AM DD

    01:30 AM-02:30 AM Elin

    02:30 AM-04:00 AM Vice City

    ▁　▂　▃　▄　▅　▃　▄　▅　▁　▂　▃　▄　▅　

    →地點：Venue：☜Revolver （左輪手槍☞

    →時間：Date/Time：02/15(六) 10:00 PM-4:00 AM

    →地址：Address：台北市羅斯福路1段1-2號 No.1-2, Sec. 1, Roosevelt Rd., Taipei City

    →票價：Cost：$200NT w/ one drink

    注意事項 Notice:

    本活動 18 歲以下不得入場。
    本活動務必持票並攜帶身份證件以備查驗。
    本活動禁止攜帶外食、飲料入場。
    本活動嚴禁攜帶任何槍械、刀械、棍棒等物品進入。
    本活動嚴禁攜帶、吸食、販賣交易任何管制藥品，如經查獲一律送警處理。
    本活動保留驅離酗酒與神智不清者之權利。

    Person under 18 without identification not allowed under government law.
    Outside food or drinks strictly prohibited.
    Any usage, transaction or procession of drugs will be reported immediately.
    Weapons of any form strictly prohibited.
    We reserve the right to refuse service to anyone.

  • CLOUD No.10 @ 18 Taipei

    2013/12/21. Sat.
    雲端派對No.10 @ 18 Taipei

    雲端科技、繽紛派對~
    數位科技儘管天方夜譚，在音樂中，開心玩耍才是正經事!

    既然…..眾說紛雲 !!
    那就，請大家邀請大家一窺 [ 雲端密室!! ]
    延續歡樂的彈跳滋味，你只管躍進雲端，歡樂能量，人不輕狂罔少年，在電音的世界裡，它肯定可以讓你歡樂跳躍、並且感動一輩子。
    * [Tech House] 電氣粒子最天然的Natural High元素。

    好朋友們~請準時入場~好音樂10點半開始，你一分鐘都不能錯過!!

    ▀ DJ’s
    AGENT W + Veo Perse
    KJ Stone
    Cougar
    Floyed + Rez

    ▀ 取得限定邀請卡方式：
    拍下美好的雲朵照片上傳至個人facebook並且將照片貼致「雲端派對No.10 @ 18 Taipei」活動中，我們將會與你確認保留邀請卡入場資格。

    ▀ 票價/Admission: 700 (含2杯飲料 Incl. 2 drinks)
    Doors open: 22:30

    ▀ Room18 Taipei
    台北市松仁路88號b1/b1, No. 88, Songren Rd., Taipei
    訂位專線/Reservation: 0958 111 188

    【注意事項】
    1. 未滿18 歲不得入場。
    2. 入場需出示合法身分證明文件(不含國際學生證)
    3. 禁止攜帶外食、飲料等入場。
    4. 請注意服儀、男士物穿著短褲穿著拖鞋入場。
    5. 嚴禁攜帶任何槍械、刀械、棍棒等物品進入，如經查獲一律送警處理。
    6. 嚴禁攜帶、吸食、販賣交易任何管制藥品，如經查獲一律送警處理。
    7. 嚴禁違法行為及影響其他消費者之權益，本單位有權驅逐於場外，並不得在入場。
    8. ROOM18 Taipei 保留取消及變更優惠之權利

  • Daft Punk 2014葛萊美滿貫！！

    第56屆葛萊美獎於台北時間1/27 九點起開始頒發。入圍五項的Daft Punks入圍的五項大獎全拿，成為全場最大贏家。Daft Punk自小野洋子手中接過獎牌。在年度專輯頒獎致詞中，Random Access Memories專輯共同作曲者之一Paul Williams呼應今年典禮中的同性/異性婚禮橋段，祝福所有組合的愛情都能得到善果。這是電音在葛萊美有史以來最大的勝利，各位，歡呼吧！！！

    Daft Punk 2014年葛萊美獎入圍/獲獎項目

    通類

    ★年度專輯

    — Random Access Memorie

    ★年度唱片

    — Get Lucky

    ★最佳流行組合

    — Daft Punk & Pharrell Williams

    舞曲類

    ★最佳舞曲/電子音樂專輯

    — Random Access Memories

    製作類

    ★非古典樂最佳後製工程專輯

    — Random Access Memories — Peter Franco, Mick Guzauski, Florian Lagatta & Daniel Lerner, engineers; Bob Ludwig, mastering engineer

    頒獎與表演實況

    最佳流行組合頒獎實況
    [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=ZXOYZ0qOenw[/youtube]

    年度唱片頒獎實況
    [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=8V1yxdukFxo[/youtube]

    年度專輯頒獎實況
    [youtube]http://www.youtube.com/watch?v=ncnBz6A14i0[/youtube]

    Daft Punk + Pharrell Williams + Nile Rodgers + Stevie Wonder
    [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=0T3CDNF3pDw[/youtube]

    Get lucky
    [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=5NV6Rdv1a3I[/youtube]

    Random Access Memories

  • 重大新聞集錦：2014/1/19-1/25

    Beats Music正式上線服務

    由 EarWorm 耳朵蟲貼文。




    Carnage因延長表演被警帶下台

    由 EarWorm 耳朵蟲貼文。




    老牌網路電台轉型流媒再戰江湖

    由 EarWorm 耳朵蟲貼文。




    Mega Upload之父金達康也下海戰音樂流媒

    由 EarWorm 耳朵蟲貼文。




    Legitmix能否解決混音版權糾紛？

    由 EarWorm 耳朵蟲貼文。




    HBO與Calvin Harris合作首部EDM劇集

    由 EarWorm 耳朵蟲貼文。




    蘋果撿屍隊引起爭議

    由 EarWorm 耳朵蟲貼文。




    EDM題材舞台劇將在賭城上演

    由 EarWorm 耳朵蟲貼文。

  • 五個超怪又超酷的乙烯基藝術家

    自黑膠唱片發明以來，已經一個世紀過去了，我們收集、聆聽、尋找、刮碟來使用黑膠唱片。不過當代藝術家總是能找到新的用法，透過乙烯基（黑膠）來作為他們的創作媒才，將音樂與藝術的世界聯結在一起，改變了我們對於音樂與聲音的理解方式，帶給我們一些超怪又超酷的雕塑藝術。為你網羅的五位酷炫的乙烯基藝術家。


    Paul Villinski

    出生並成長於緬因州，80年初搬到紐約，並以此為基地，大多Villinski的工作便是將一般物件，重新塑形與再利用。專精於黑膠唱片的重新再利用，以優異的牆面裝置為人所知。他將黑膠唱片切割重新塑形成蝴蝶或文字。

    Jean Shin
    Jean Shin

    另一個喜歡回收再利用的藝術家。來自韓國，以她的雕塑、錄像與裝置藝術為人所知。喜歡使用回收的保特瓶、鍵盤按鍵或是二手雨傘來作為創作元素，不過我們關注的是：使用二手唱片，將其溶化並重新塑形，如她的知名作品–音浪(“sound wave”)，取巧於字面，將聲音的載體與我們常用的聲音形狀形容詞相互結合，將此具現化。此作品為大型裝置作品，並常態展出於紐約美術館。

    Christian Marclay
    Christian Marclay

    提到黑膠藝術家，那就不能不能不提到Christan Marclay。猶如當代藝術的品味代名詞，他的作品將藝術與音樂工業提升到另一個全新境界。Marclay最為人所知的是，他是唱盤主義藝術與plunderphonics大師（plunderphonics：一種將聲音取樣並重置的行為），透過低度技巧的播放唱片來當作他的創作元素（Christian Marclay on Night Music ）。而他最近的作品是在紐約當代美術館的MoMa PS1展出–2822 Records，將各種類型的12吋黑膠，撲滿在展場的地板上，並邀請參觀者行走在上面。

    Ted Riederer
    Ted Riederer

    同樣以紐約為基地，並且身兼“Never Records”廠牌老板，將黑膠作為創做素材似乎一點也不奇怪。在此之前，他還創作了一個全身披滿二手黑膠的裝甲武士，不過我們還是獨愛他的溶膠骷髏–“Primal Sound”。幾乎是第一眼，就馬上被他的骷髏頭所吸引，而創作發想是來源自德國詩人里爾克的一篇紀實文章，Primal Sound表現了詩人對於一個聲音化做人形的疑惑。

    Angelo Bramanti ＋ Giuseppe Siracusa
    Angelo Bramanti ＋ Giuseppe Siracusa
    來自意大利的多媒體藝術家Angelo Bramanti 與 Giuseppe Siracusa，在2010年開始創作他們的黑膠藝術–L017。環保是他們創作的核心概念，採用了廢棄物與再生材料來當作他們的創作元素。L017是一個集合，包含雕塑、裝置藝術與繪畫，也曾以錄影帶或錄音帶來當作素材。