Tag: Technology

  • 用大數據算出歌曲的重拍下在哪裡

    「重拍」(Drop)是EDM歌曲最明顯的特徵之一。在重拍之前,通常會有一串減少大鼓份量的「構築」段落,有時在重拍前幾拍還會有近乎無聲的「中止」。在挑逗舞客的期待感到最高時,才萬箭齊發,讓累積的情緒一口氣釋放出來。

    以下影片舉出一些範例,大家可以聽聽看。

    [youtube]https://youtu.be/5q45-xWpf2w[/youtube]

    對於人來說,歌曲的哪裡是重拍,聽了就知道。但對於電腦來說,可不是件容易的事。音樂數據公司The Echo Nest的開發總監~Paul Lamere~最近發現了一個秘密:想知道重拍在哪裡,與其分析歌曲,不如直接訴諸群眾智慧。

    The Echo Nest 現在已經是Spotify旗下公司,這使他們非常容易利用Spotify對聽眾行為進行分析。方法就是直接埋代碼進Spotify程式~每當你選擇歌曲、按播放或跳過時,Spotify都會默默的將這些行為回傳伺服器。透過統計分析這些數據,The Echo Nest可以得到許多重要的市場資訊:小到你的個人品味,大到樂壇的流行趨勢。

    先前The Echo Nest曾發表「Where is the drama」,用歌曲的特質~譬如鼓聲、人聲或某些樂器~來計算歌曲最具戲劇張力的點。但Paul發現這個軟體預測Drop的能力還不夠準確。於是他想到說不定用統計會更準。

    >>試用 Where is the drama

    但如果要用統計來預測,就必須先思考重拍與人們行為的關連,才能針對行為做數據收集與統計。Paul認為:「如果聽眾聽某首歌會想快轉到某個特定點,這必然顯示他對這個點有特別的感覺~也許他特別喜歡這個點多於他跳掉的部份,或者他是想學著跟唱跟彈一類的。」

    根據這個假設,要收集的資料就很清楚了:我們需要知道聽眾們聽一首歌時,會想快轉到哪個點,以及到哪個點按停止或下一首。

    在收集大量相關資訊以後,Paul統計出來的重拍點異常精準。他將這個統計結果做成「The Drop Machine」,只要輸入歌曲名稱,就能直接調閱該首歌的重拍點。以下影片顯示他試用這個軟體的結果,最高的紅點就是歌曲的重拍點。

    [youtube]https://youtu.be/4C6a-MqAF_A[/youtube]

    此外,從The Drop Machine的結果看起來,大部分EDM歌曲有以下特徵:

    [alert type=”e.g. block, error, success, info” title=””]1. 從歌曲開始聽的人大約是1/5。
    2. 在重拍經過一分鐘之內會有一半的人切歌。
    3. 會把歌曲聽完的人低於2/5。[/alert]

    考慮到EDM歌曲頭尾都是用來接歌,說不定以上還算可以接受?不過從Paul Lamere公布的分析來看,很多流行歌曲都有類似的狀況。能讓一半以上的人乖乖從頭到尾聽完的歌,已經非常厲害了。

    這個結果似乎也可以呼應先前許多媒體在談的問題:聽串流音樂的人比較不會把歌曲整首聽完,而會選擇他們喜歡的段落跳著聽。對聽眾來說,跳著聽是種便利;但對於某些在乎音樂的人,也許不免感嘆:在CD時代,人們的問題是他們聽不完整張唱片。現在可了好了,大家連一首歌都聽不完。

    >>前往閱讀Paul Lamere的分析結果

  • 筆電DJ即將消亡?

    最近DJ Qbert與Intel展開了一項合作計畫,嘗試開發用來搭配DJ數位控制器材的迷你電腦,用以取代笨重的筆電。這個計畫產品名叫「Thud Rumble」,成品比十元硬幣大不了多少,卻能在驅動控制器以外,同時身負運行Traktor或Ableton live等軟體的重任。最重要的是它的價錢相當便宜,其核心Edison只要55鎂,整組下來說不定只要百元上下就能搞定。

    Thud Rumble與其他器材的搭配組合
    Thud Rumble與其他器材的搭配組合

    從這兩年來看,各大家廠商最積極的一件事,就是盡量讓DJ們少看電腦。筆電DJ會不會只在DJ長河中曇花一現,而且即將走到盡頭?我們整理了近年來的幾項趨勢,讓大家來看看這件事情是否真的會發生。

    1. 液晶螢幕的普及

    從去年到現在,Numark推出了NV、Pioneer推出了XDJ-RX、NI堆出了S8。這三台機器雖然長相功能差距甚大,但卻說著同一句話:DJ們,別再看著電腦銀幕了,看看我吧。

    Mumark NV
    Mumark NV

    從筆電DJ崛起開始,「DJ盯著筆電」一直是個笑料,還有人專給這種現象取名「Serato Face」(為何不是Traktor face?我也不知道…)。難道以前沒這個問題嗎?還真沒有,因為其實黑膠和CD時代還真沒什麼好讓你盯著看的。數位器材的優勢就是能夠提供很多資訊,讓DJ做更準確的判斷;但也因為要看這些資訊,DJ看電腦的時間就更多了。DJ以前多半邊對拍邊觀察舞客,面露肅穆神情。而筆電DJ們看來永遠對筆電更有興趣些。

    這些帶有液晶螢幕控制器多半還是要搭配電腦運行DJ軟體,但若有了前面提到的「Edison」或是「Raspberry Pi 2」,狀況可能就不同了。當然從「Serato Face」變成「Controller Face」也沒好到哪,但這個方案對現今的筆電DJ確實是最好的,因為其轉換不需改變作業流程。

    2. 獨立一體化控制器

    剛剛我們用三台機器說明了液晶螢幕普及的影響,其中XDJ-RX是可以真的不用電腦的獨立一體化控制器。那麼它是首台獨立一體化控制器嗎?出人意料的,不是。早在2011 Stanton就推出過SCS.4DJ,它是目前記錄上的第一台。就功能來說SCS.4DJ與XDJ-RX並沒有太大的差距,但也許是銀幕太小,也許是少了外置軟體(如Rekordbox)讓準備工作變得太困難,這台機器最終落得雷聲大雨點小。

    SCS.4DJ
    SCS.4DJ

    對照現在三家Numar、NI與Pioneer三家動態,Stanton顯然是先見之明,但卻被人後發先至。Stanton是否覺得有點悵然?這也無怪乎他們最近要收購DJ軟體Deckadance,為的也許就是讓體系更完整,重新挑戰市場。



    從以上兩個趨勢來看,控制器上的銀幕真的能完全取代電腦嗎?答案幾乎是肯定的,否則螢幕更小資訊更少的CDJ根本沒有生存空間。答案為何是「幾乎」?原因在於並非所有數位DJ都使用Sertato或Trakto,別忘了有很多人是用Ableton Live放歌,在小小的銀幕中使用該軟體根本不合理。但使用Ableton的DJ果真註定離不開電腦嗎?讓我們看看下一點。

    3. 行動器材的崛起

    最早的行動DJ概念可能是從Pacemaker這一類的機器開始。Pacemaker迷你輕巧,跟iPod大小差不多。它剛推出時相當轟動,被視為打破「DJ必須要有笨重器材」常規的革命者。然而因為應用困難與其他理由,最終它只被人看成一台昂貴的玩具。

    Pacemaker
    Pacemaker

    Pacemaker成了傳說,但行動 DJ概念並沒有,反而繼續開花結果。剛剛我們提到的「其他理由」是iPhone與iPad的出現,這兩個產品很快封殺了其他獨立行動DJ器材出現的可能性。要價超過兩萬的Pacemaker能做到的,這兩者幾乎都可以做到;而且他們還有很多特殊專長,則是Pacemaker望塵莫及的。

    更重要的是相較於Pacemaker,iPhone與iPad的擴充性更佳,更容易形成商業生態系。例如Spin2、i DJ Live與WEGO等,專屬它們的DJ控制器很快的就流行起來。這些器材填補了因對iPhone與iPad控制性不滿的而生的需求,形成特殊類型市場。

    i DJ Live
    i DJ Live

    行動DJ和Traktor或Serato的結合或許不是最佳解,但平板電腦和Ableton就不同了,這兩者根本是天作之和。現時的問題在於Ableton由於要同時運行大量的Clip,在容量與速度上對平板電腦都還太吃重,因此只能在其上看到Ableton的控制器。但根據摩爾定律,我們知道速度和容量的突破都只是時間問題。



    不管是在Google Play或是iTunes store上,早就有很多類似Ableton的APP可以進行即時演出,Ableton Live推出行動版也是可預見的。更不用說商用大型平板已經成為Apple與MS下一個戰場,Microsoft在兩年前就已經開始和鼠爺合作開發平板上的DJ軟體。Google最近也正努力加強Android長期以來一直很弱的Midi功能,更積極與NI接觸。三家大廠恐怕早已在檯面下完成招兵買馬…

    4. CDJ回歸潮

    這是Pioneer近年來苦心經營的最大成果:越來越多一線DJ捨棄電腦,改攜帶行動碟上場。原因很簡單,筆電確實能提供大量便利功能,也能讓演出更細膩,但它能做到的早已經超越商業場景的需求太多。既然只是要一首歌接一首歌,使用行動碟加CDJ已經綽綽有餘。

    筆電確實曾在一線DJ中蔚為主流。許多DJ演出時帶上MBP與Controller,擺在桌上不但如同業務員的黑西裝般具有象徵意義,也表示自己跟上了時代潮流。但筆電出現在舞台上也已經超過十年,十年足以讓一個嬰兒變成將入青春期的少年,也可以讓時髦垂垂老矣。

    Pioneer的CDJ組合
    Pioneer的CDJ組合

    去年我們訪問MANDY時,就曾問到他們「是否還常用筆電放歌」這個問題。他們提到過去使用筆電和Controller是為了嘗試創新,但隨後他們發現用Controller作Live反而讓演出形式變得更固定單一。因此他們選擇回歸CDJ,這反而讓他們得到更多彈性,也更能用音樂和群眾互動。在那之後,我們觀察了許多DJ,發現確實有更多一線DJ已經放下筆電重回CDJ懷抱。

    在Pioneer以Rekordbox貫通舞台上下後,許多過去只有筆電能給的,現在CDJ多半也能給得起;尤其是在演出先行準備的戰場上,筆電的優勢已經徹底瓦解。在現今商業場景中,即使有人大膽宣稱「行動碟才是主流」,想反駁恐怕也未必容易。

    對我有影響嗎?

    兩年前DJ Controller的市場蓬勃發展,還很難想像筆電DJ會有滅絕的一天。但隨著「Thud Rumble」的出現,未來的輪廓突然漸漸的清晰起來。以下想像僅供參考。

    目前習慣使用筆電加上一體型控制器的DJ,將會越來越沒有理由不選用「獨立一體型控制器」或「迷你電腦加有螢幕的一體型控制器」兩著組合中的其中一者。連價格都不會是問題,剩下的問題只剩下體積以及看小螢幕的不適感。

    一般的筆電DJ依舊會存在,但可能大多存在於初學者及Bedroom DJ中。一旦你要開始經常性的上場表演,考慮到便利、風險、場地配合等零零總總的問題,筆電會越來越顯得累贅,越來越需要帶著它的理由。

    「需要使用多種器材組合連接」也許會是難拋掉筆電的重要理由。尤其是那些聲卡、控制器、效果、與鼓機全部採用一時之選的DJ,在出現能夠信任的迷你電腦以前,大概都不會考慮放棄筆電。換個角度講,這種表演方式也許才能把筆電DJ的可能性發揮到極限,做出其他類型DJ不易做到的表演。

    如果你經常有機會在商業場景放歌,那麼Pioneer的系統是你必須認真考慮的選擇。由於這個系統相當普及,因此不太需要擔心「萬一場地沒有」這種問題。而且夠專業的商業場景替DJ準備要用的器材是基本常識,這應該沒人會反駁。使用它除了減少你攜帶筆電與控制器的不便,還降低了種種意外風險…

    拜科技之賜,DJ放歌的方法從單一走向多元,這是種祝福也是種詛咒。無論科技變化得多快,最重要的還是摸清自己的需求,選定方式後投資足夠的時間習慣它。畢竟無論用什麼器材放歌,真正放歌的還是人腦,不是嗎?

  • 重大新聞集錦:2015/5/3 – 2015/5/9

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    小巨蛋明年禁止觀眾跳動

     

    CD的沒落與音樂的永恆

     

    Spotify將推出全新影音串流服務

  • Soundcloud逃脫計畫

    Soundcloud最近因為開始使用音樂掃描服務Zefr,對於侵權疑慮作品尺度大為緊縮。自從本站重新張貼舊文提醒蟲友後,小孩編看到許多朋友談論自己的受災狀況。如果你是經常上載Mixset或Mashup的用戶,說不定你這幾天已經收到通知,告訴你音樂被下架了。

    網路時代服務興衰更迭快速,服務內容與合約也常跟著服務的規模調整(通常都是公司越大服務越緊縮)。譬如說,大家都曾經以為MSN大到不能倒,但微軟硬是收掉它為Skype讓道。又譬如Google也把Googler Reader收掉,想把流量灌給G+。更不用說有多少服務橫死街頭無全屍了。說到底,沒有哪個服務真的值得以身相許。把自己的作品放在多一點地方,總是有益無害。

    以下我們整理了幾個與Soundcloud功能類似的網站。但在開始之前,你可能需要先評估一下自己是否真的需要或想要尋找備用站,甚至搬家。以下是我們的評估建議:

    1. 如果你從不上載Mixset也不上載Mashup,而是想為自己的創作作品找個家,那麼你暫時還不需要太擔心。

    2. 如果你主要上載的作品是Mashup,取樣的內容多半是地下廠牌或是獨立作品,又或是已經沒有版權保護的聲音來源,那麼你也不需要太擔心。目前Soundcloud在處理的多半是大廠牌的侵權問題。

    3. 如果你主要上載的作品是Mixset,選曲多半是地下廠牌或是獨立作品,又或是已經沒有版權保護的歌曲,原則上你不需要擔心。但Soundcloud有總上載時間長度限制,說不定你會想找個限制寬或沒限制的。

    4. 如果你只是單純想聽音樂,則這個問題完全與你無關。不過你也許會想聽聽看別的平台上有沒有不同的作品(當然我們了解在這個內容爆發的時代其實幾乎不會有這種需求)。

    5. 如果以上的評估點你一個都搞不清楚,但你又有在上載作品給人聽,那…小孩編強烈建議在搞清楚之前,你真的應該備好三窟。

    以下就開始介紹Soundcloud的替代方案。這三窟與Soundcloud相比,功能有好有壞,說不定會有人覺得它們全都比不上Soundcloud。但替代方案的目的就是以防萬一,而不是找到更好的。畢竟誰也說不准自己的怒氣值會不會哪天被Soundcloud逼到爆表(譬如Kaskade)。


    ■ Mixcloud
    網址:www.mixcloud.com
    免費上載限制:無限
    上載類型限制:不能上載單曲、Mashup與整張專輯
    費用:每個月15元。可以看到作品的種種播放統計。
    播放品質:128 kbs
    下載:不可
    其他說明:
    Mixcloud其實只晚了Soundcloud一年上市,但因為諸多因素一直都沒有大紅。與Soundcloud被唱片公司逼到牆角的處境比較,Mixcloud由於是用廣播形式與與唱片版權管理單位簽約,因此在可見的未來不會落入Soundcloud的窘境。另外它與許多DJ軟體都有合作,可以直接上載混音作品以及讀取歌單,也是對DJ相當便利的特色。

    Mixcloud常被人說音質差,而它的音質在行動版上確實不太好。但在網頁版,則與Soundcloud一樣都是128 Kbps。另外用行動版聽歌時,每首歌都要從頭聽到尾,不能點選中間收聽,這一點挺不方便的。只能上載Mixset也限制了它的用途。綜合來看,如果你只是想找地方放Mixset,目前沒有比它更好的選擇了。

    DCR246 – Drumcode Radio Live – Simon Baker Studio Mix by Adam Beyer on Mixcloud



    ■ Spreaker
    網址:http://www.spreaker.com/
    免費上載限制:十小時
    上載類型限制:不限,可實時廣播
    費用:有四種方案,每個月從4.99到119.99美元。
    播放品質:128 kbs
    下載:可
    其他說明:
    雖然可以當成上載音樂的服務使用,但Spreaker更重要的功能是即時廣播,2011年推出時還頗受好評。相對之下,有關於上載音樂的配套,譬如分類搜尋或是歌單一類的功能,就相對非常薄弱甚至闕如。它的上載功能相對於其它專注於上載的服務,更像是給建置網路廣播的人同時能夠儲存音樂,讓聽眾除了即時收聽以外還可以隨時點播你的作品。

    Spreaker的價錢便宜得驚人~即使是最低價的4.99美元,也能享有100小時的上載時間。但就小孩編的觀察,本服務創作作品相對較少。這也許是因為這個服務介面或整體走向使然。如果你想找個創作天堂,或是有很多認識的人來替你按讚的服務,Spreaker顯然不是你要的。但對於混合性需求的人來說,這個服務基本功能完善價格實惠限制也少,說不定會讓你感到划算。




    ■ HEARTHIS.AT
    免費上載限制:無限(有條件)
    上載類型限制:無限制
    費用:Pro每年19歐元、Premium每年29歐元。
    播放品質:128 Kbps,Premium可選擇至320 Kbps
    下載:可以,還可以做商業操作
    其他說明:
    在這次介紹的所有網站中,這是與Soundcloud最神似的服務。正確來說,HEARTHIS.AT像是Soundcloud的進化版。無論神似的介面設計、有條件的無限上載(你不紅就繼續上載,到你紅為止)、更合理的付費分級、更好的串流音質等,都展露出與Soundcloud一較長短的野心。更重要的是這個網站提供了Soundcloud、Mixcloud與Dropbox的直接轉入,真是司馬昭之心路人皆知太體貼了。

    由於這個服務與Soundcloud太像,對於Soundcloud的用戶可以無痛轉入,這是最棒的。但也由於這個網站與Soundcloud太像,不得不讓人擔心Soundcloud的現在會是它不可避免的未來。如果HEARTHIS.AT真的紅了,那麼這個問題未來可能十分致命,但下一個服務也許會更好;如果HEARTHIS.AT沒紅,那它遲早會收掉,在收掉前大家就開心的玩吧。




    其它在網路上會看到的替代品還有以下幾個,但在小孩編試用以後,決定建議大家應該避開它們。

    ■ PodOmatic
    免費方案提供的檔案容量不低,有500M。但它有致命的每月頻寬限制(會限制它能被收聽的次數),一個月是15G。如果他的標準音質是128Kbps,則總收聽時數只能是55小時左右;如果你使用以後發現總收聽時數超過55小時,表示他的音質可能只有96Kbps。兩者都不是好事。這個網站的設計看起來就是用來放Podcast的,而這個領域中Mixcloud或Spreaker顯然會是更好的選擇。

    ■ BANDCAMP
    這個服務非常優秀,但它的一切都是針對已經開始發行作品的藝人。如果你只是想上載混音或Mashup,就算有作品也還沒考慮要賣它,那你可以暫時先不考慮這個網站。

    ■ MIXCRATE
    這個服務跟Mixcloud有點像,也是限制只能上載Mixset,禁止單曲。但它實在是太老派了,不能嵌入,沒有行動APP,這兩點簡直是致命。小孩編建議如果你考慮這樣的服務,不如就用Mixcloud吧。

    ■ Mix.dj
    體驗太糟糕,可吐槽點太多。為了避免被指控霸凌該網站,小孩編還是什麼都別說好了。

  • 重大新聞集錦:2015/4/12 – 2015/4/18

    Spotify 新一輪募資 4 億美元市值達 84 億

     

    財團靠假文創數鈔票 林洲民:請離開台北!

     

    2015年的音樂季哪一個讓遊客掏最多錢

     

    和樂器培養感情使演奏能力大增

     

    公開使用未授權EDM舞曲政客遭作者打臉

     

    音量夠大,又吵不到鄰居?不是不可能

     

    做DJ的女朋友根本就是受罪

     

    台灣搖滾樂迷的哀歌,不能跳的小巨蛋

     

    Spotify即將依照你的心情投放精準廣告

     

    SoundCloud正在醞釀下一波站內版權清洗?

     

    實體與串流都應該更尊重專業

     

    Tidal甫重新上市就開除了CEO等26名員工

     

  • 關於Spotify的心情精準廣告,我們的幻想…

    Spotify的免費模式最近被唱片業盯得很緊。對此Spotify除了強調免費模式是收費會員的來源,也重申會更重視免費模式的廣告改善。但根據最近的報導指出,串流音樂的廣告相較於傳統唱片業賣唱片,能提供的收入還不到其5%。Spotify為此相信已經很努力的設法改善廣告功能,譬如在5/1即將推出新功能,就將會讓廣告更加精準,根據你的心情推送。

    人類的心情向來很難捉摸,連爹娘都不知道自己子女在想什麼,區區串流音樂軟體要怎麼知道你的心情?原來先前收購的 The Echo Nest 專長是利用大數據進行分析,了解歌曲的各種性質,其中也包括了該歌曲的情緒與情境的相關資訊。Spotify可能就是利用這些資訊,猜測收聽人聽某些歌曲時可能處於怎樣的情緒或感覺,再推送更適合的廣告給收聽人。

    這個功能聽起來挺有趣的,有點像是串流音樂版的Google或臉書廣告。說到這兩個廣告,相信大家都有在被它們推的廣告弄得哭笑不得的經驗吧?小孩編根據對於精準廣告的認知(或說是幻想),設想了以下幾首歌曲可能推送的廣告。內容純粹是幻想,完全不是根據Spotify官方公布的資訊設計,也不包含對歌曲的評論,請大家千萬不要認真….

    周杰倫~公公偏頭痛
    周杰倫~公公偏頭痛
    黃齡~癢
    黃齡~癢
    戴雪兒~好想找個人來愛
    戴雪兒~好想找個人來愛
    Daft Punk~One more time
    Daft Punk~One more time
    Mariah Carey~One sweet day
    Mariah Carey~One sweet day

    呃…希望以上真的只是我們的幻想,要是聽音樂碰到這種狀況可能會有以下的反應。

    spotify根據你的情緒決定廣告內容6

  • NI 突襲發表DJ專用音樂檔案格式

    在沒有任何宣傳的狀況下,Native Instrument昨天(3/30)發佈了最新音樂檔案格式~Stems。Stems是開放音樂格式,可同時收容一首歌曲的完成檔與四個分軌檔。NI並未多談對Stems的期望,但顯然NI希望以此檔案格式在DJ軟硬體產業同時取得優勢。

    在許多產業中,格式戰向來是釜底抽薪之計。NI選擇在沈默許久以後發動這個戰爭,想必是經過深思熟慮的結論。因此這件事很有可能成為今年DJ界的十大頭條,重要性遠高於任何一台控制器或軟體的發表。以下我們將為大家介紹STEM的種種相關資訊。

    Stem發表會,左起: David Morgan (Juno)、 Luciano、 Brian Tappert (Traxsource)、 DJ Craze、 Jason Bentley KCRW)、 Mate Galic (Native Instruments)
    Stem發表會,左起: David Morgan (Juno)、  Luciano、 Brian Tappert (Traxsource)、  DJ Craze、  Jason Bentley KCRW)、 Mate Galic (Native Instruments)

    為什麼需要Stems?

    DJ在混音的時候,經常會利用修EQ的方式減少某些頻段的聲音(在一般DJ用的MIXER上通常可修3-4個頻段)。這麼做的目的,是去除不想要的樂器,留存混音時想要的聲音。但大部分樂器的聲音包含許多頻率的泛音,有旋律線的樂器頻率也不是固定的;去除某個頻段的聲音時,不但無法根除某個樂器,也會因此損害音樂的音質,讓聲音聽起來「糊糊的」。

    Stems為DJ的此類需求提出數位時代的解決方案,DJ能藉此純淨無傷的提取出想要的聲音~通常可能是鼓、Bass、合成器與人聲。但由於這四軌並不是機器自動產生,而是製作人自行合成,因此製作人可以根據自己對樂曲的規劃與期望,定出最適合的四個音軌內容。

    對於Traktor的使用者來說,最大的疑惑可能是:這和Remix Deck有何不同?簡單的說,Remix Deck雖然也可以放完整的歌曲,但Remix Deck的介面設計很顯然是讓簡短的的音效或取樣更方便使用。對應Remix Deck的銷售產品Remix Set也多半是大量的音效。對應Stems檔案用的Stem Deck則和Track Deck長相幾乎完全一樣,Stems檔案本身也是完整的歌曲而非取樣或音效,差距只在於使用者可以自由調整甚至開關四個不同的分軌。

    直接提取特定歌曲中想要的聲音,意味著增加了DJ現場混音的自由度,卻不需勞心管理記憶眾多取樣。Stems提供類似Remix Deck的功能,但以傳統DJ的思維方式達到目的。

    Kontrol S8 顯示Stems的方式
    Kontrol S8 顯示Stems的方式

    什麼是開放格式?

    NI在發表會中,強調Stems將會是「開放格式」。姑且先不論他們的開放格式定義是否與大眾認知相同,至少根據現在公布的資料,可以確定:

    1. 任何人都可以製作Stems格式檔案。
    2. 任何人都可以銷售Stems格式檔案。
    3. 任何軟體都可以支援Stems格式檔案的製作。
    4. 任何軟體都可以支援Stems格式檔案的使用。
    5. 任何硬體都可以支援Stems格式檔案的使用。
    6. 以上行為皆不需向NI支付權利金。
    7. NI會公布Stems的完整資料。

    根據3. 4. 5.點,若未來Pioneer或Serato認同Stems的潛力,他們不需要付錢給NI,只要根據公開資料自行開發與發表韌體或更新進行支援即可。

    由於Stems檔案是基於MP4格式開發的格式(附加檔名為.stem.mp4),這意味著只要可以讀取MP4的音樂軟體都可以讀取Stems檔案。你可以用這些軟體來收聽、管理與編輯Stems檔案。

    看了那麼多,NI能從Stems獲得什麼好處?從短期來看,大概只有D2或S8賣得好點。也許我們可以假設NI已經對未來發展做好了規劃,Stems正是路線圖上關鍵的一步,因此才會設下這盤不收費的局,讓大家全贏。NI贏到的,是他們對未來的規劃站穩一步棋。當然其他廠商也不是笨蛋,我們可以觀察看看他們願不願意配合演出。既然Stems是那麼大的夢想,這個夢想成功的關鍵之一,就是NI是不是能真的做到開放。

    Stem Deck的呼叫方式
    Stem Deck的呼叫方式

    眾家看法…

    DJ

    普遍來說,DJ社群對這個新聞的反應是正向的。最重要的理由是Stems回應了許多DJ混音時的直覺需求:我想要這首歌的清唱/合成器音效,可不可以只抽這個部分就好?許多DJ因此回應「我等這個等很久了」。

    然而,NI並非第一個提出這種概念的公司。類似MOGG等多軌合成檔案格式也早就存在,但NI是首先從製作到銷售面提出完整運作概念的公司~如同他們為自家Remix Deck規劃的Remix Set商品。

    從商品的角度看,Stems有點像是過去某些舞曲唱片會附帶Instrumental或Acapella。Stem稍微推得多了一點,又不致於完全拆解到像Remix Deck那樣細碎難懂。這對不想大幅改變工作體系,又想改變放歌方式的DJ來說,是一大福音。

    銷售通路

    音樂銷售通路對Stems的支持度也很高。在這次記者會中,舞曲銷售最重要的三大公司:Beatport、Juno與Traxsource全部現身力挺。理由當然是這樣的格式顯然是一個全新的商業機會,可以為他們帶來更高的獲利。

    從這一點衍生的討論是:一個Stems檔案該賣多少錢?由於Stems是開放格式,NI無權插手定價。價格的決定權就落在銷售網站、唱片公司與藝人的手上。

    目前根據一般推測,新歌的Stems定價可能會落在2-5美元之間。老歌則因為要抽出來重新分軌,會產生更多額外工作,定價會更高些。這樣的價錢消費者能夠接受嗎?定價問題在Stems的成敗也佔有重要的關鍵地位。

    唱片公司

    我們目前無法得知唱片公司的態度。在記者會中,可以看到Cr2 Records、Get Physical、Noir Music與Toolroom Records等較大的獨立唱片公司站台。但相對於整個電音產業,這些公司的聲音還不能算具有代表性。

    就唱片推廣的角度來看,Stems確實有助於讓更多DJ播放他們的音樂;但由於DJ使用Stems時必定磨滅歌曲原來的個性,就這一點來說,唱片公司不見得會歡迎,主流唱片廠牌則幾乎可以想見會強烈抗拒(他們打盜版都來不及了)。更不用說Stems若是真的走上主流,對於Remix歌曲市場的影響相當難料。

    製作人

    製作人考量的問題一方面當然是Stems檔好不好做。因為使用分軌時,多軌聲音就無法利用壓縮塑造「聲音黏在一起」的感覺。但比這更重要的,是與唱片公司類似的考量:他們不見得願意把分軌檔分享出來,因為分軌形同暴露他們的「獨家秘方」。

    從發展趨勢來看,這幾年已經有很多製作人願意公布分軌檔,譬如Moby就曾公布自己新專輯的所有分軌檔,而Beatport Play也提供了競賽用歌曲的分軌檔。但對製作人來說,「公布分軌檔」確實是件有心理障礙的事。若製作人們因此裹足不前,缺少很多好歌的支援,Stems當然就會失敗。

    DJ Tech Tools站長Ean Golden的介紹
    [youtube]https://youtu.be/sKYk8hWrzcs[/youtube]

    我們何時能看到Stems?

    NI已經公布Stems的官網將在六月上線。在同時,NI將會發佈Traktor 2.7.4(不是3?那3還會有什麼…),該版本將是第一個完整支援Stems的DJ混音軟體。Kontrol D2、Kontrol S8預期將會支援Stems功能。

    >>前往閱讀Stems FAQ

  • 為什麼歐美歌星臉書推特頭像一片藍?

    如果你的臉書或推特有追蹤一些歐美流行歌星,今天早上起床以後,可能發現到這個異樣,他們不約而同的都把頭像換成了一片藍。還有人紛紛詢問是不是出了什麼大事。



    其實這並不是什麼政治或社會公益串連活動,也沒有發生重大災難,而是為了JayZ買下的高音質串流音樂服務Tidal造勢。根據JayZ的臉書發佈的消息,他將於美西時間3/30傍晚五點舉辦記者會,發佈有關於Tidal的最新消息。



    說到Tidal大家可能會有點陌生,我們在過去曾經陸續報導過它上線以及被收購的消息。這個服務簡單的來說,就是提供無損音質的串流音樂服務。相對之下,它的月費也很高,要價19.99鎂。而且不提供免費模式。



    雖然 Tidal 上市的時間並不久,難以評論成敗,但就它上市以後的市場反應,可說是稍嫌平淡。有關於它的新聞,最轟動的大概就是JayZ收購吧。

    為何明星們願意挺Tidal?當然我們可以一廂情願的認為那是因為JayZ是藝人而且人緣好,所以明星們挺他。但這陣子串流音樂的免費模式引起廣泛討論,越來越多唱片公司與歌星站出來反對,說不定也是因素之一。譬如泰勒絲就並未拒絕自己的新專輯1989在Tidal上架,說不定Tidal的方案比Spotify讓他們滿意。

    (小孩編按:根據發表會的消息,參與標籤活動的藝人可能多半持有公司股份。2015/3/31 AM 9:45)



    Tidal能不能成功?從這次 #Tidalforall 的標籤活動來看,確實引起不少樂迷的注視。許多從來不關心串流音樂的樂迷注意到明星紛紛下海,又或許是被文中「參與改變」「創造歷史」這類口味超重的標語吸引,也開始討論是不是要試試看。看起來Tidal確實因此提高了知名度,可以肯定這次行銷活動是成功的。

    但若看得更長遠,一次行銷活動的成功當然不會就此讓 Tidal鹹魚翻身。Tidal的成敗仍然繫於是否能夠提出迎合歌迷、歌星與唱片公司三方需求的商業模式。特別是蘋果由同為藝人的 Dr. Dre 與 Trent Reznor 打造的串流服務也將上線,將會有更多的獨家音樂, Tidal不見得能在蘋果身上討到多少便宜。



    Tidal的高音質高收費是饒富趣味的策略。儘管高音質最近再度成為音樂產業的新賣點,但高音質策略在在大眾音樂產業從來沒有成功過。譬如高音質CD或DVD Audio始終只能屈居小眾,或眾多更好的格式都沒能打敗MP3。大環境是否已經轉變,讓月費比HBO影片串流服務還高(在該行業被認為頗高價)的Tidal能扭轉乾坤?我們很快就會看到答案。

    Tidal 與 Spotify的比較

  • Mac Book很美但DJ用不到

    今天凌晨一點,有很多人應該都跟小孩編一樣,守在螢幕前等待蘋果佈道大會。超薄Mac Book不負眾望的出現,除了比起原先就很薄的MBA還更薄上24%,重量也只有驚人的900公克。

    那麼,等待換機器的DJ和、樂手該換上新的Mac Book嗎?根據我們目前得到的多數評估,答案恐怕是否定的。原因如下:

    1. 接口嚴重不足

    為了追求輕薄,Mac Book只留下一個USB C接口。這成為Mac Book作為表演工具最嚴重的問題。因為連充電都要走這個孔,大家當然就會想到:「那我的Controller插哪勒?」

    這個問題不是不能解決。蘋果目前已應推出專用的USB Hub,擴充Mac Book的轉接功能。我們目前不太確定實際接續狀況,但由於USB C確定有雙向充電功能,所以透過適當的USB HUB一定可以解決問題。

    說真的,這兩個產品都不太像DJ需要的東西...
    說真的,這兩個產品都不太像DJ需要的東西…

    但說真的,在實際演出狀況,多帶一個東西除了多一分風險(忘了怎麼辦),Controller與USB HUB的相容度也是一個令人擔心的問題。光是這個顧慮就足以讓許多DJ卻步。更不用說拉個USB HUB出來,潮度立刻下降20%…

    2. 放棄了正在發展中的Thunderbolt

    提到USB C接口,我們就不得不想到:為何蘋果不用先前力推的Thunderbolt接口呢?蘋果的考量許多網站都有提,我們不在此贅述。但對於樂器公司來說,這確實挺讓人為難的。

    Thunderbolt是蘋果於四年前開始於產品採用的技術。蘋果採用該技術的目的,除了拉開與USB 3.0產品的競爭距離,也有意以它取代歷史悠久的Firewire。Firewire正是過去樂器最常使用的接口。

    我已經美美的把外殼搭配蘋果,也美美的只放了Thunderbolt。你竟然要我接轉接頭?這叫我情何以堪...
    我已經美美的把外殼搭配蘋果,也美美的只放了Thunderbolt。你竟然要我接轉接頭?這叫我情何以堪…

    挾著大量音樂工作者都是蘋果客戶的優勢,在這兩年左右,許多樂器公司已經開始接受Thunderbolt,並出版支援產品。這讓Mac Book變得十分不討喜。

    3. 儲存容量不夠大

    最低階的Mac Book容量是256 GB。對DJ來說,這個容量似乎稍有不足。尤其如果你在演出過程中會使用大量取樣,恐怕擴充到極限的512 GB都不太夠。

    什麼?你說插個USB硬碟就好了?可是那個位置現在插著HUB,HUB插著電源和Controller就沒洞了…

    什麼?你說HUB的那個USB 3.0孔可以拿來在插個HUB…所以這是一個葡萄的概念嗎?

    說不定這種產品可以解決問題...
    說不定這種產品可以解決問題…

     

    還有MBP和MBA

    當然,如果能找到適合自己的工作流程,Mac Book也不是完全不宜。但從以上諸點來看,它似乎不會是多數DJ或樂手的理想選擇。好在蘋果並沒有用Mac Book取代其他產品線,MBP和MBA在這一次也都得到性能上的強化。所以大家還是可以放心選用以上兩個產品。


     

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    耳朵蟲全系列,Databass、小孩編、工友迪迪 (Dj Chih),另外還有Systh pop 好手 ACID BILLY,與神秘嘉賓

    邀您一起度過美好音樂的一夜。

     

     

  • 重大新聞集錦:2014/1/4 -2015/1/10

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