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  • 重大新聞集錦:2015/8/2 – 2015/8/8

    白色派對停辦損失恐由全民負擔

     

    鼠爺諾爾艾維奇三國無雙嘴砲傳

     

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  • 派對的陰性體質及神話轉喻|記巴比倫之聲x上帝之鎚—三面繆思

    文|詹慈恩  編|劉阿雅
    攝|許天祥、詹慈恩

    究竟該如何,寫一場派對?

    除了感官上的描摹,和音樂類型的梳理分析,更裡面那些引起我們跳舞,引起一體感的東西是什麼?可能,文字終究僅能具象出接續性的片面,而電子樂是太有機且複雜的物質,同時融會了撐起整個結構的嚴謹、技術面上的理性,以及外顯於音樂上躁亂抽象的感性,然派對,又是太瞬間且狂歡式的發生。因此,這些延伸或許也只是一些隨意的拿、主觀的拼法,其中的用意其實是想在舞客、讀者,與寫者之間,搭起一座更篤實的橋,交換我們對派對的詮釋,與參與其中時感官、意念的構成方式。

    這場巴比倫之聲與上帝之鎚的合作,光從命名上的神話性質著想,便已經是個令人不禁要騷動的隱喻。神話迷人於,反映了人類原始生命、生活,覺察萬物的模式,其中蘊含的意義幾乎是萬有,自世俗到靈魂,在故事傳頌中,表現我們通過何種方式去體現人性與現實。

    「巴比倫之聲」的概念原型,能追溯到聖經裏巴別塔的故事。挪亞方舟的大洪水後,人類因為想造一座超越天堂的塔而觸怒了上帝,便在他們築塔時變亂他們的語言,讓人類無法溝通,再也無法理解彼此,因此爭執因此撕裂,從此分道揚鑣,巴別塔也失敗了。在聖經的神話中,國家與族群的概念便是在那時產生的,語言是詛咒,是亙隔,所以當我們溝通到了某種境界,便會自然而然要跳脫語言,甚至在實質的溝通前就可以先不要語言,音樂與舞蹈便是這樣的。

    而以techno為主題的上帝之鎚,取了代表陽性能量的鐵匠做喻,好比北歐神話中擔任工匠角色的侏儒與矮人,和希臘神話裡鑄造武器的火神,他們的手藝和心智都十分靈巧,卻都有其貌不揚、擁有缺陷或瘸腿的特徵,而鑄鐵、煉造武器,當然是為了打仗——發射的,攻擊的,目的確切而單一,具有實質的威脅性,因為於某部分駑鈍,而能直接、有效率。

    綜合兩者——由人為、人性,發展出的國家概念,與充滿力量卻含有缺陷的男性形象,卻轉化成以陰性面貌示人的「三面繆思」,似乎是一種追溯,回過頭去找到文明與人(Man)背後的源起——自然,生命的本源,孕育萬有,卻屢屢遭人類與文明欺身放逐。在神話與人性世界的互有之餘,再扣上於電子派對中一再被提及的本質:「回歸自然」,便連出一面遼闊的蛛網,一切元素因果都得以相連帶,而「自然」究竟代表什麼呢?是陰性,是有機,森林、模糊、濃稠,強烈的雜,包裹與包覆,混沌與母體的轉化,而其中也蘊含著非常陽剛。

    於神話,繆思的原形是森林中守護山泉水的寧芙(山林女神),通常與半羊半男的牧神潘恩生活在一起,擁有狂風暴雨般的性情,將精神野放於身體與自然之間,他們亦是酒神女信徒的轉化。酒神戴奧尼索斯,原意為「繆思之首」——戲劇,藝術與狂歡之神。再另個版本——與阿波羅形影不離的九位繆思形象,是活力,高雅,代表智慧與才華,卻洗掉「野」的成分,便也弱化了繆思的本質。然而,不論是在牧神,酒神,或阿波羅身邊的繆思,都有跟隨,隨侍的意味,於許多描繪神話的畫作中,山林女神多半是成群結隊,於畫面中鋪排成一片姿態繁茂的肉色呈現,擁簇著少數陽性,乍看是被做為佈景的眾多肉體,實則卻是相當凶猛的意象,比方說,充滿激情而發狂的山林女神/酒神女信徒將男人撕碎的故事,於希臘神話中也不乏多見。

    就說性感好了,何嘗不是最陽剛?例如跳舞,所有節奏感,野性,由身體發出來的力道,構成了強烈的發射,與往外攻擊有關,異性之間相吸,其實是對彼此的挑戰與攻擊,因而,諸如“性感”、“魅力”種種引起人們渴望與另個個體結合的力量,便是最陽剛的了。

    帶著這想像再轉化另個層面,那麼,異性戀的男性何嘗不是被自己擁有的成分吸引?同理,異性戀中的女性,是不是也在往外尋找自已那些,因為被社會慣性制式的性別價值所隱藏、割掉的陽剛本質呢?

    是不是也能說,其實無須區分異性、同性、跨性,我們若是得以回過頭去,探索自己體內的陰性本質,便能回歸混,什麼都不是,便也什麼都能是,因而無須分別他者,文詞上的定義也不為辨認了,而是要試著透過細微闡述、表達的力量,讓種種錯落於性別光譜中的角色們,都能在社會中騰出立足的空間,去得回某些應有,卻被社會主動排除掉的權利。然而我們卻也總是被文字欺瞞愚弄,掉進定義的陷阱裡,而習慣性的以眼見去區別出你我。

    所以在這裡,並不是要說男性與女性處於控制與被控制的關係,也不只是說男女關係要取得對等、提倡性別平等之類,平等的議題似乎已經被我們談得相當疲憊卻不見更進階的效力了,或許能將這裏提及的男性與女性,想像成抽象的能量,而非具體的生理性別,當性別以「能量」形式被探討時,是否更有了融合的想像?陰性可以去找到自己的雄性之處,雄性去探索自己的陰性成分,以發散的形式,進行淡入或淡出。

    主動的、外顯的、陽剛的,與被動的、內裡的、溫婉的,這些形容詞,被語言化約為男性與女性,陰性與陽性,但其實都只是「質量」罷了,都能被切分為無數無數鋪排於光譜中的雜點。
    
    林林總總描繪至此,再帶著這一大落廢墟般消弭著浮動的概念,拉回來派對本身。

    三面繆思包納了許多音樂類型,活動頁面光是列出來就花了兩行字:Techno | Medieval | Industrial | Folk | Ambient | Hip Hop | Glitch | Classical | Psychedelic | World | Abstract,一一列出以上的名詞定義,似乎也代表已經無需定義。

    所有類型一旦訴諸於電子樂,其實都已拼織一塊,巴比倫的原型是人性的耽溺沈淪,鐵匠或許代表攻擊性的、父的力量,而這兩者連結混合,搭上人們於音樂中不斷探求的自然本質,反而迸發了更繁複亦無邊際的氛圍,也更可能產生被討論、再討論的空間。

    然而再跳脫一下,鬆開以上這些論調啊概念的,純粹帶著感官看回現場,會迎面撞上許多令人太捨不得錯過的場面,前段都是期待,有一點實驗,有一點小心,也扎實的踏在地上,晟於陰沈溫婉的深水中,反覆運行著散開、不帶稜角的爆裂暴躁,而狸貓又是男孩又是女人,撒野胡鬧得爽快也性感強勢得理直氣壯,Ruby Fatale則冰冷剛勁,節點式的猛畫曲線,粗礪亦從容繞著悠遊。

    後段則接上一連串不同特質的精彩替換交融,Vice city一貫純質強烈,在陽剛的確切篤定中展現溫柔的形式,人聲神秘莊嚴的傳唱與機械聲響混合,衝突亦相輔,與Elin不構成對比,卻顯現出微妙的相似與相異之處,Elin是混沌,由某個模糊的中心蔓延出線條與網狀去堆,是嚼不開的鮮豔的塑膠也是鬥魚,帶有神秘與妖的質感,音樂這樣野著,外延出的輪廓卻也最是安靜也嚴厲。

    一脫開跳舞的狀態放眼台上,時常會望見四五個人同時在台上交頭接耳,弄東弄西,就是個大家庭的形式了,彼此相互在意關照,也沒見過哪個DJ會在舞池裡快樂的邊跳舞邊吃香蕉,一切是這樣自然而什麼隨便都能出現,除卻分別,共存亦幫助,在一個團體內自給也互足。

    Soma這次似乎帶著一點混濁憤概,在他身上感覺到新鮮少見的世故,古典與弦樂很兇很沈很抑,卻仍不放手那份帶有躁鬱的信念感,臨近中段,慢慢緩緩於漸次人聲中暈成渲染,摻入明亮的雜訊,再巧妙隨性一拋,台下便連著浮動起一片鬆軟的身體姿態,Soma便又是那自在,吊吊啷鐺,能低遠剛沉也能輕垮馳騁的Soma了。

    天亮時分,Wayland是溫柔肅穆的巫師,用乾淨的原音傳唱,澄澈通遍整座狼藉的舞池,鼓聲野放彈韌,將每具疲憊昏沈的身體放逐到河堤邊上,正當樹梢搖曳一切都清款搖曳的當口,便來了個強勢得意準備再次一展身手的轉彎,用高度明亮又繁複的psytrance帶大家展開全新的一天(勵志)。

    這樣歷經幾番輪換演替,便什麼都有了,身體精神於黎明細雨中緩緩發著舒坦的暈,高腳椅的灰色羢皮微微黏膩,只見pipe的老頑童大家長童老師,快樂拎出一瓶whiskey,對著眼前幾位後輩說唱似地發表混合孩子氣與俠客精神的心得看法,City與Soma已經癱成一片,卻也仍精神著聊天說話。這場派對,綜合空間與人,音樂與各種被稱為主題象徵的東東,能是一母體,一顆綿密包容的繭,應該也沒有這通篇闡述什麼太複雜的涵義道理,他只是存在這裡,呼喚著會被呼喚起的某群人,於生活中日常的歪斜裡磨得再疲憊,就來花上幾小時聚在一塊,於這時空我們會是一也是多,個體如此,關係如此,性/別與自然如此,音樂當然如是。

    當天演出者作品連結:

    晟 SHENG aka maZe https://goo.gl/fA0Akl
    Aristophanes狸貓 https://goo.gl/iv6AlV
    Ruby Fatale https://goo.gl/e4bN1w
    Vice city https://goo.gl/Hpemnq
    Elin https://goo.gl/RkTjDm
    Soma https://goo.gl/hbTY99
    Wayland https://goo.gl/yT6EYz

    本文同時刊載於
    人是枯,枯是字,字是所見,皆乍響而逝
    http://gardenia-jasminoides.blogspot.tw/

    巴比倫之聲X上帝之鎚【三面繆斯 The Three Faces of Muse】
    https://www.facebook.com/events/1600739516806531/
    5月30日23:30-05:00 @pipe

    ◤ 演出者 ◢

    | Live |

    11:00-11:40 晟 SHENG aka maZe
    11:40-00:20 Aristophanes貍貓
    00:20-01:00 Ruby Fatale

    | DJ |

    01:00-02:00 Vice City
    02:00-03:00 Elin
    03:00-04:00 Soma
    04:00-05:00 Wayland

    | VJ |

    11:00-02:00 Computer Face
    02:00-05:00 Carl_Westman

  • 白色派對停辦,損失恐由全民負擔

    本台採訪報導

    由 theLoop 所主辦的白色派對,原預定下週登場,假新北市五股工商展覽中心。日前主辦單位表示,收到新北市政府公文指示取消,許多本預計前往的舞客均表示失望並難以接受。

    白色派對原將迎來九周年歡慶,而主辦方 theLoop 成立於2000年,關於大型活動亦堪稱經驗豐富, 據其發言人表示,先前也曾在該場地舉辦過十場大型活動,故對新北市聯合稽查小組所提出停辦之理由感到難以理解。

    依據新北市政府昨日(6/8)公告新聞內容,該活動主辦單位並未提供公安計劃、安全計劃,另外對於容留人數、活動時間與噪音問題亦多有所疑慮,故不准許舉辦該項活動(詳見:http://goo.gl/BVaivz)

    theLoop 發言人表示,對於政府提出各項疑慮感到疑惑不解,並進一步說道,相關計劃他們都有依規定提出;除此之外,這非他們第一次在此舉辦活動,更早在今年初便已申請場地,若有相關疑慮,館方應儘早提出。待到活動前一周,才回復不准舉辦,令他們損失慘重。

    [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=ATorYVHrad4[/youtube]2014年白色派對官方紀錄短片

    其中最令人費解的是:館方拒絕承辦的公文所述,指稱活動主辦方工作人員當中,有一人曾有前科,故此會增加衝突事件之風險,所以不宜辦理。

    theLoop 發言人說道,這次的活動規劃比起以往對於安全更為重視,因此重新設計場地動線,也比以往增加兩倍以上的安管人員;而現場資深工作人員與臨時聘請人員比例,亦也有所考量。

    八仙塵暴之後,無形的陰影籠罩在各個“派對”活動上。不難猜測政府其實用心良苦,希望民眾在育樂活動上能夠更為安全,但禁止或是減少舉辦數量應該不是最好的選項。「若政府願意,我們也願意提供我們的經驗,協助相關單位規劃活動安全標準」 theLoop 發言人指出。

    這次停辦尚留待變數,發言人說他們尚未收到館方正式拒絕承辦的公文,若確定取消活動, theLoop 損失金額初步估計在一千多萬左右;若將商譽損失估計進去,可能將高達兩千多萬。(往後在爭取國外藝人、演出主辦單位,保證金額與費用有提高的可能,甚至拒絕來台演出,以為該單位在專業上有問題,才會被政府取消舉辦資格。)

    在完稿前,theLoop 官方發出新聞稿,——指出新北市政府取消活動的原因不成理由,而工作人員有前科記錄建議取消活動,更有侵害人權的疑慮。若確定停辦,未來將對簿公堂,若是勝訴,而且還有可能會打贏,則損失賠償將由全民買單。(新聞稿詳見:https://goo.gl/rc7EMz)


    • 因為停辦仍存在變數,所以官方目前仍未發表相關退換票辦法,以及演出節目轉移等相關資訊。
    • 提及將來有可能法庭上見,俗語有云民不與官鬥,何況是上法院?對此 theLoop 發言人說道,對口單位是館方。而除了損失賠償之外,他們也希望能夠留下一個案例與標準,讓有志舉辦活動其它業者,知道各類型活動的固定成本與應該有的安全規則。

  • Pioneer DJM-S9重點解析

    在2010年推出DJM 2000以後,Pioneer已有一段時間沒推出新的混音器。即使是DJM 900 Nexus,也僅能算是改款之作。就在8/4,Pioneer釋出一段神秘兮兮影片。當大眾還在議論紛紛之際,DJM-S9已經以迅雷不及掩耳之勢來到我們面前。

    DJM-S9 Rane62 與Traktor Z2 排排站
    DJM-S9 Rane62 與Traktor Z2 排排站

    從外觀來看,DJM-S9與Rane 62、Traktor Z2有著非常相似的外觀。很顯然的,這並不是入門階的雙軌混音器,而是專為DVS用戶設計的產品。在去年發佈PLX-1000以後,再發表這樣的混音器,而在此同時甚至還發表了PC-X10 唱頭與PN-N10唱針。Pioneer顯然想要全面佔領DVS用戶們的心。

    與DJM-S9同時發表的PC-X10 唱頭
    與DJM-S9同時發表的PC-X10 唱頭

    由於Pioneer暫時還沒有自己的混音軟體,DJM-S9目前預設支援的軟體是Serato。但大家都很清楚,Rekordbox遲早有一天會轉型成完整的混音軟體。由此看起來,在Pioneer的產品路線圖中,DJM-S9將是相當重要的一塊拼圖。

    DJM-S9預計售價為1699美元,PC-X10為149美元,單買PN-X10則是55美元。以下我們針對Pioneer目前公布的資料,為大家說明DJM-S9的重要特色:

    [youtube]https://youtu.be/zjUABC2GsDo[/youtube]


    DJM-S9重要特色

    Magvel Fader Pro

    使用DVS系統的DJ經常在表演中加入大量刮碟(Scratch)技巧,也因此對於混音器Fader的要求會更高。Pioneer這次為DJM-S9加上的Magvel Fader Pro不但耐久經用,還具有低延遲、反應精確等特性,讓使用更順手。

    Magvel Fader Pro是Pioneer為DJM-S9量身訂做的Fader
    Magvel Fader Pro是Pioneer為DJM-S9量身訂做的Fader

    兩個聲卡

    在Pioneer 官網的新聞上,DJM-S9的新聞標語是「BATTLE READY」。這讓人聯想到精湛的唱盤表演中,經常出現兩個DJ輪流戰來戰去的場景。DJM-S9很顯然考慮到了這個狀況,在機器上放了兩張聲卡,可分別由兩台電腦輸入聲音,並輕鬆的在面板上切換。這使得DJ Battle或B2B在這台機器上變得很容易。

    在DJM-S9 後緣可以看到兩個註明「A」「B」的USB接口
    在DJM-S9 後緣可以看到兩個註明「A」「B」的USB接口
    這裡可以看到切換AB USB來源的旋鈕
    這裡可以看到切換AB USB來源的旋鈕

    便利的操作

    如大家看到,DJM-S9的PAD 採用時下最流行的彩色LED,排列方式也和大多控制器相同。這種設計除了方便使用,也讓從控制器轉換過來的人能立刻上手。Serato的BEAT FX與DJ FX也都直接用按鈕做在機器上,能夠直觀而俐落的操作。在調整好所有特效以後,還可以用撥鈕快速開關鎖定所有特效,讓表現手法更豐富。

    DJM-S9 的特效快捷按鍵
    DJM-S9 的特效快捷按鍵

    黃金組合

    是的,Pioneer的鍍金控制器這麼受歡迎,這次他們當然也不會錯過。DJM-S9將會有黑金兩色,金色限量500台。有了Bling的Mixer,當然也會想要有Bling的唱盤。Pioneer也懂,所以隨著DJM-S9上市,他們也推出了金色版唱盤PLX-1000-N,限量一千台。金色版DJM-S9售價是1799美元,PLX-1000-N則是799美元。

    金光閃閃的組合...
    金光閃閃的組合…

    更多資訊請參考官網
    >>前往DJM-S9官網

  • 一百二十歲的古典音樂節,交響再現經典電音

    知名傳奇英國dj,Pete Tong 與 BBC Radio 1 讓一百二十歲的古典音樂節跳起來!

    數月前,為了慶祝 BBC Proms 120 歲生日, Pete Tong 向大家賣了個關子,說將帶來完全不一樣的東西來為 Proms 賀壽。答案昨日揭曉,果然跌破眾人眼鏡。

    *Proms (夏季逍遙音樂會)是全球最大的古典音樂節,1895年由指揮家亨利.伍德( Henry Wood )和羅伯特.紐曼( Robert Newman )所共同創立。歷時八星期,多在皇家阿爾伯特音樂廳( Royal Albert Hall ),不同於一般正襟危坐,演出時觀眾可隨意走動,輕輕鬆鬆甚至又跳又叫。

    “在這次的 Prom ,我們重新想像一些在跳舞音樂史上最經典的歌曲呈現,我很高興參與規劃與指導——還有演出。”——Pete Tong

    Pete Tong 親選了23首經典舞曲,配合指揮 Jules Buckey 與 Heritage Orchestra 交響樂團一起共演。演出時也同時HD轉播。節目可在 BBC 或 youtube 重複觀賞。

    [youtube]https://youtu.be/ySo1-uAi7z4[/youtube]

    Tracklist:
    01) Fatboy Slim – Right Here, Right Now
    02) Eric Prydz – Pjanoo
    03) The Shapeshifters – Lola’s Theme
    04) Robert Miles – Children
    05) ATB – 9 PM (Till I Come)
    06) Moby – Go
    07) Frankie Knuckles – Your Love
    08) Inner City – Good Life
    09) Orbital – Belfast
    10) The Sabres of Paradise – Smokebelch II
    11) Daft Punk – One More Time
    12) Alison Limmerick – Where Love Lives (Come On In)
    13) Vangelis – Rachel’s Song (Perfecto Symphony Orchestra)
    14) Moby – Porcelain
    15) Faithless – Insomnia
    16) Rudimental – Waiting All Night
    17) Stardust – Music Sounds Better With You
    18) Rhythm is Rhythm – Strings of Life
    19) DJ Rolando – Jaguar (Knights of the Jaguar)
    20) Brainbug – Nightmare
    21) Energy 52 – Café del Mar
    22) Rudimental – Feel the Love
    23) The Source – You Got the Love

  • 重大新聞集錦:2015/7/26 – 2015/8/1

    抗癌DJ追夢故事搬上大銀幕

     

    英國最年長的DJ下落不明

     

    Diplo評「成長中的EDM場景」

     

    Soundcloud現金告罄急推訂閱救亡圖存

     

    錄音指南:從數位到類比

     

    Pioneer觸角即將伸入DJ軟體

     

    玩音樂真的比較聰明

     

    DJ與製作人請暫勿升級Windows 10

     

    造音翻土拼出台灣聲音史

     

    台灣Rapper貍貓加入Grimes新專輯陣容

     

    富堡機車行老闆陳平偉要當歌手

  • 鼠爺諾爾艾維奇三國無雙嘴砲傳

    大家可能多少知道,艾維奇鼠爺日前在網路上戰得激烈。有鑑於 鼠爺(提到偉人的時候要空一格)是本台長期的精神領袖,小孩編恭敬的記錄下這場戰爭的全部實況。以下就是本台非獨家報導。


    諾爾獨挑雙英

    這個故事很長,要從七月初開始說起。當時英國搖滾樂團Oasis前主唱諾爾(Noel Gallagher)接受媒體NME的採訪,他說道:「我不知道他是誰,我也不想知道。這名字聽來活像是從文藝復興走出來的人。」(他是指達文西嗎?)

    [youtube]https://youtu.be/MXZTr4pLnPE[/youtube]

    為何會在訪問中提到與艾維奇,是因為諾爾當晚與他同在蘇格蘭T In The Park音樂季表演,諾爾緊接艾維奇登台。諾爾還進一步嘲諷艾維奇:「別擔心,等我上台聽眾就得救了。」

    而他上台以後,又對著觀眾講自己是「沒戴著笨頭盔的DEADMAU5」。

    看來諾爾真的是對電音舞曲深惡痛絕?但其實他恨的並不是電音舞曲本身。諾爾與舞曲結緣甚早,1996年他就曾與化學兄弟合作,單曲「Setting Sun」將該團體推向嶄新高度。在2011年的一段影片中,他曾經解釋過自己對電音舞曲的態度,而當時EDM風潮甚至還沒掀起。

    「我曾在Ibiza買房子放了12年,住在那裡你可以在一年內就感到場景的變化。從沒人搞懂那些機器的用途,到大師出現,再到有人設法讓這些機器變得簡單些。寫舞曲現在就像到公園散步一樣輕鬆,隨便哪個混蛋都能寫~老實說,現在確實也有不少混蛋在寫。」

    [youtube]https://youtu.be/0LDN3ON0zsM[/youtube]

    艾維奇親上火線

    這個訪問事實上在7/9就已經公開,但不知為何兩個當事人都在將近兩週後才有回應。艾維奇用一段影片嘲諷了諾爾的言論。

    https://youtu.be/qmWdkYPT2dA?t=7m21s Sounds like youre playing the wrong festival if youre at the same time dissing its entire audiences music taste you silly sausage! :O. (PS: Guess what: There are still good bands, still making great music that changes peoples lives, – what is really "sad" is hearing a old time musician like yourself confessing so bluntly and openly to not having an open mind to new music by dissing shit u havnt even heard , I really didnt think someone whose whole image is being witty would turn all stereotype 'bitter ol timer rocker' like that lol. I Wish you nothing but the best and hope you one day will broaden your music taste and keep developing urself as an artist and musicians. I would actually love to preview you my album song by song and hear your honest feedback but I dare you to say the same thing afterwards // "Dude in a hat"

    Avicii(@avicii)張貼的影片 於 張貼

    就算聽不懂英文,應該也知道這是在回應諾爾批評艾維奇的名字老氣,嘲笑諾爾是個過氣老頭吧?艾維奇在影片下還寫了這段文字:

    你這蠢貨來這場音樂季表演,卻嘲笑其中的聽眾音樂品味差,感覺好像跑錯場喔。:O。(PS:其實還是有很多好樂團在做好音樂,這些音樂能夠改變人們的生命。真正可悲的是,像你這樣的老音樂家嘲諷你連聽都沒聽過的音樂時,那種粗魯的醜態已經把自己的心胸狹隘都露給人看了。一個公認機智風趣的人,卻表現得像是刻板的老搖滾酸民,真是讓人意外。我只能祝你平安,有一天你的音樂品味能更寬廣,並且能以藝人與音樂家的身分繼續精進音樂品味。我願意把我新專輯的歌一首一首放給你聽,並向你請益。但我想在那之後你大概會說一樣的話吧。


    鼠爺炮擊群雄

    重頭戲來啦。對於諾爾在演唱會中提到自己,鼠爺先是用一段影片回應,在影片中他說「我是沒有怪口音的諾爾」(諾爾出生在曼徹斯特,他的腔調容易讓人聯想到英國東北工人階級)。

    這個回應看起來也是戰意滿點。但諾爾對艾維奇的評價是「不認識也不想認識」,對鼠爺卻是在台上變相的承認自己和他有相同之處。這樣來看,說不定其實是微妙的打情罵俏…

    [youtube]https://youtu.be/29vEbwqXFX0[/youtube]

    果然,鼠爺接著就開無差別軌道地圖砲了。他在自己的Tumblr發表長文,認同諾爾的說法,並且矛頭指向「放CD的製作人DJ」。他表示有些人懂得用盜版軟體寫歌賺錢也就算了,他自己也做過這種事。但用這種方式累積名氣,然後在各大舞廳巡迴表演,用放CD賺錢,問題就很大了。由於文章太長,以下僅結論重要片段。

    「…等等,我有點搞混了。你到底是不是那個會用電腦寫歌的人?所以你就可以讓人花二十萬元請去放CD?憑什麼啊?」

    「你花那麼多年爬到今天這個地步,好歹也累積了一些資源吧。多增加一點演奏組合、表演模式與與表現手法是會死嗎?不要老是玩同一招,要客人把手舉高高尖叫。要不就是對著空氣假裝彈琴,提醒客人『嘿大家快聽,主弦律在這裡啦!看我的手!都嚕嚕嘟嚕嚕嘟嚕嚕答答答!』」

    「…你不是那個寫歌的人嗎?那你手上有歌曲歌的素材吧?行行好幹點正事,你他馬的在表演ㄝ。你應該不只是個CD播放器吧?如果要我花一百元去看你,你不該只是那樣吧?」

    here, is what i dont get.

    鼠爺認為製作人DJ們如果收了那麼多錢,就應該花心力提昇自己的表演技術;譬如使用現場演出配合影像同步,而非老用「大家跟我一起把手舉起來 ~」這種爛招。文章最後他甚至還說「我想這跟諾爾話裡的中心思想是相通的」。

    近年鼠爺的表演幾乎都是數位器材現場演奏,很少直接放一首歌了。最近鼠爺在前陣子放歌因為忘了帶歌曲的分軌檔,被迫只能放專輯版,他靈機一動乾脆和表演者坐在沙發上喝起啤酒。這個動作一方面宣示「如果我要一首接一首放,我就是可以那麼閒」,一方面也是諷刺那些只會一首接一首放的製作人DJ。

    [youtube]https://youtu.be/m0zzIvDD8wE?t=57m49s[/youtube]


    艾維奇單騎討鼠爺

    等等,這場仗原本是諾爾戰艾維奇和鼠爺兩人,現在怎麼看起來鼠爺刀口是向內?身為當事人,艾維奇似乎認為「你這不是在戰我嗎」,於是很快的就在自己的Intasgram上貼了一張梗圖,嘲諷鼠爺不會彈鋼琴還敢拿現場表演說嘴。在圖片的下面還他補刀說「鼠兄你快來Ibiza陪我,我可以讓你Sample我的歌」。

    艾維奇問鼠爺要不要跟他學鋼琴
    艾維奇問鼠爺要不要跟他學鋼琴

    (是說好像有人因為他們兩個同時被諾爾攻擊,就以為他倆是哥們。這真是天大的誤會啊XDDD 鼠爺嫌艾維奇的Level嫌得要命,還曾批評他的經紀人說他愛藝人更勝藝人愛自己是惺惺作態。艾維奇則是曾經拒絕鼠爺的Coffee Run邀約。這兩人直到現在才正式開幹,已經算是圈內奇蹟了。雖然之前艾維奇去住院鼠爺在Ultra代打時,也曾發文溫馨慰問啦…)

    對於艾維奇的點名砲火,戳王鼠爺當然會直接應戰。他在推特上吐槽艾維奇,說他是止痛藥嗑太多才沒事弄個梗圖。他還酸酸的說自己的團隊不做這種事,要弄梗圖可能還得另外雇人。

    更壞的是鼠爺還亂拼人家的名字。一下拼成「Avichi」,一下拼成「Avvichi」,甚至連「Arivaderciii」這種莫名其妙的怪字都來了,簡直就把這場戰爭拉到國小水平。是說Arivaderciii應該是在模仿Darth Vader吧,但連推特帳號都幫人家創是怎樣 orz

    https://twitter.com/deadmau5/status/627286425667522560

    戰火殘局

    由於這場戰爭已經Low到一個程度,鼠爺還指控艾維奇嗑藥,艾維奇大概也覺得該有個了斷。他不知道從哪裡(八成是經紀人去問)弄到鼠爺的號碼,親自打了通電話去溝通。

    電話開始時兩個人都在氣頭上,據說彼此用相當激烈的語氣對罵問候。後來鼠爺也開始覺得自己話說太重,就針對他指控艾維奇嗑藥一事道歉。現在兩個人似乎已經和好了,鼠爺甚至在推特上說「現在艾維奇是我最好的朋友」。

    嗯…最近風向亂轉得快是一個世界趨勢嗎?昨天還恨不得殺掉對方的兩人,現在竟然已經是最好的朋友,鼠爺你搞得我們好亂啊!不過因為這件事情讓舞曲界兩位巨頭能變成好友,諾爾也算是功德一件吧。


    參考資料

    搖滾樂手批評舞曲文化也是不陌生的事情了。以下我們列出幾件,大家有興趣可以參考看看。

    >>Tom Petty指責EDM文化言論遭Kaskade還擊
    >>鼠爺之Arcade Fire戰記
    >>Henry Rollin嘲笑舞曲與DJ
    >>滾石批評EDM文化

  • Pioneer觸角即將伸入DJ軟體

    在今年初的NAMM,Pionner即宣告年尾會有重大的產品宣布,而現在看起來就是它了。Pioneer剛新發布的影片中,似乎暗示了自家DJ分析軟體Rekordbox更加強大了,儼然就是新的DJ放歌軟體。
     
    new_rekordbox_1
    從影片截圖看來,除了原先Rekordbox就有了的波形圖外,更有了像Serato的轉盤圖。值得注意的是,底下有一排很像是DDJ-SX2與XDJ-RX的打擊墊。
     
    new_rekordbox_2
    這張圖更可以發現,一整排效果器列在其中,還有Pioneer混音器獨家的spiral效果,這也是第一個有spiral效果的DJ軟體。
     
    new_rekordbox_3
    此外,還有可以取樣的地方,或許類似traktor的remix deck?
     
    即便這個影片非常短,但還是可以看出一些端倪:

    • Rekordbox將進化成DJ軟體,而非單純歌單管理系統與分析工具。

    • 不同於Traktor與Serato,裡面滿滿的都是Pioneer的味道(Spiral、Slip等)。

    • 可能有四軌-從第二張圖的FX可以看到,有1~4與master可供選擇。

    雖然這個影片預告意味濃厚,但短短的介紹也可能暗示仍有變數,總之敬請期待啦!
    [youtube]https://youtu.be/ro2xLoxC5ro[/youtube]

  • 重大新聞集錦:2015/7/19 – 2015/7/25

    塵爆意外凸顯安全規劃不足

     

    什麼是非洲未來主義

     

    那些名人DJ們

     

    Bassnectar批判EDM

     

    在蘋果零售店作專輯

     

    鯊客共同創辦人去世

     

    Buring man減少電音舞曲表演參加名額

     

    用Unified在舞會現場迅速找到朋友位置

     

    美聯社上傳舊新聞影片上Youtube

     

    Beatport與Spotify合作推動歌單與影片

     

    KKBOX邁入成長第三階段

     

    新北市街頭藝人評選惹爭議

  • Soundcloud現金告罄急推訂閱救亡圖存

    根據最近媒體報導指出,Soundcloud目前現金部位已經低到危險的程度。更糟的是,該公司下一輪募資似乎非常不順利。據聞若在四到五個月之內,該公司若再未能接受注資,將會產生十分嚴重的後果。

    在五輪募資後,Soundcloud的估值已經來到七億美元,平台使用者則高兩億五千萬人。也許是數大招風,主流唱片廠牌近年緊追平台上的版權問題不放。該公司也因此積極與眾家進行協商,提出各種條件試圖打通關節。

    但即使在去年與華納達成授權協議,Sony依舊認為該公司獲利模式不樂觀,決定停止授權並抽出旗下藝人作品。版權問題嚴重影響使用者體驗,許多人的歌因而被強制下架,連Kaskade與Martin Garrix等主流藝人也同受其害。

    從問題的根本來看,Soundcloud終究需要提出具有說服力的獲利模式。去年Soundcloud推出了廣告插播,便是重要的一步。但當今的廣告模式已經不太有魅力,業界評論便指出Soundcloud遲早會被逼推出訂閱服務,向Spotify看齊。

    上個月(六月)由於相關合約遭洩漏,Soundcloud的訂閱服務的腳步聲愈發清晰起來。就在7/23,該公司技術長與共同創辦人~ Eric Wahlforss更聲稱該公司的訂閱服務確實已箭在弦上。

    SoundClound Licensing Contract With National Music Publishers' Association by Josh Constine

    根據這份未被證實的外洩合約,Soundcloud訂閱服務可能會有三種訂閱方式:免費訂閱、增值訂閱(Additional Services,)、完全訂閱(SoundCloud Full Catalog Subscription Service)。他們的特性與收入產生方式分別為下:

    免費訂閱

    使用者免費聽,但是需要看廣告(視覺廣告)。SoundCloud由廣告等來源等收入支付10.5%,或由音樂產生的收入支付22%中,挑選最終產生最高的費用支付給音樂廠牌。

    增值訂閱

    使用者付費聽,可免除廣告,並且同步部分歌曲到本地端(如手機)。音樂廠牌可額外從每個使用者的月費中抽取0.18美金。

    完全訂閱

    使用者付費聽,可免除廣告,並且同步更多歌曲到本地端(如手機)。音樂廠牌可額外從每個使用者的月費中抽取0.8美金。

    為了這項轉型,SoundCloud未來必須更徹底的將有侵權問題的作品驅離平台。從今年四月起,該公司便已和Zefr(長期替Youtube工作)合作,加強檢驗上傳至平台的作品。

    由於面臨斷炊危機,訂閱服務的成敗將會決定Soundcloud的生死。該公司已經預告這個服務在年內就會推出。

    參考報導Digital Music News
    >>This Is the Contract SoundCloud Is About to Sign With Music Publishers…
    >>SoundCloud Running “Dangerously Low on Cash,” Sources Report…