原文：Dj Tech Tools | Bedroom DJ Woes: Why You’re Not Getting Booked (And What To Do About It)
譯者：Ric Lai / Radio Dead ｜編輯：Databass
原譯文連結：https://goo.gl/PFHFYF
因為覺得這篇文章能夠幫助相當多的人，但是他整篇英文我怕有些人會排斥，所以就翻譯了一下。希望有幫上忙，也歡迎轉帖，謝謝。
有件相當常見的事情：
一個擁有高超混音技術，家裡有著專屬完美器材和最新火紅歌曲的DJ – 卻沒有舞台可以一展長才！在這個DJ技術越趨普及的時代，表演的機會也跟著變少了。Nick Minieri 在此教大家如何避免犯一些會讓你無法擁有舞台的錯誤，確保大家能夠成功的找到自己的舞台。
GIG-LESS FRUSTRATION (無場寂寞的挫敗)
每隔一陣子，我就會收到一些已經盡力卻受挫 DJ 的來信：他們買了器材，花了大筆鈔票在購買歌曲上，花了無數的時間來練習，只為了能夠登上 DJ 台展現自己 – 但是他們卻接不到表演。我完全能夠體諒那是什麼感覺(真的…真的…..)。我很希望我能夠和大家說：接活動很簡單啊！可是事實就是，這真的非常非常難。 DJ 的市場已經有些呈現飽和狀態了，每個 DJ 都非常專注而且盡心盡力在經營自己，為了舞台而打拼。
2012年的現今，由於科技的日新月異，大家都見證到了科技所改變的，不只是 Dance Music ，也改變了 DJ 這個角色。在網路盛行之前， DJ 是非常稀有的，更可意說是音樂的”守門人”。在八零年代九零年代，想要有一個自己的”音樂庫“，是非常耗時且需要花費大量金錢才能擁有的。在當時，他們的角色非常重要，地位也被拉的非常非常高。而現在，所有人都能夠成為一個 Dance Music 的”專家”…
有句名言是：
When everyone is an expert , nobody is
(當大家都有無敵整人箱的時候，沒有人是整人專家)
不是啦～喂～我是說：當大家都是專家的時候，就沒有專家
有關係就沒關係，沒關係就有關係。這句話在25年前有用，到了現在也是一樣有道理。不管在什麼行業都一樣，就夜生活市場來說更是如此，這一切都在於人與人之間的”關係”。你的 DJ 技巧再怎麼強到可以變成超級賽亞人，如果你沒有認識對的人，那也是不可能打敗佛利沙的。(咦？)
接下來我要做的，不是列下幾條狗屁規則讓大家遵守。讓你們可以出名，可以擁有總統級的待遇。 Dance Music 的確是漸漸的盛行了，但在 DJ 圈依然是僧多粥少。大概只有5%或更少的 DJ ，可以不靠放那些流行排行榜的夯歌來繳房租。我可以保證那些少數成功萬中選一的 DJ 們，並沒有犯以下我所提出的錯誤。
如果你有犯以下這些錯的話，仔細想想吧。因為這決定著你是要有固定的舞台，還是被鎖在地下的無場寂寞領域。
你沒有舞台可能是因為…
1. 你沒有把自己定位成一位 DJ
現在的 DJ 的確是比以往還要多了，而你在晚上出去玩的時候他們卻都在放 Beatport 的 Top 100 ，這樣不是很可悲嗎？在20年前，DJ們所能接觸到的音樂有限(因為網路並不發達)，所以每個 DJ 的音樂庫都是獨特的。幾乎每位 DJ 都有自己的一首”大絕招”，並且跟你保證，絕對當晚每個DJ的每首歌，都不可能會重複。(相對於以前，現在一個晚上可以聽到同一首歌好幾次，真的很可悲)
現在我們擁有 1990 年時的人們所夢寐以求的科技，接觸音樂的機會相當多，也非常方便，但這也造就了大家懶散的個性，只要上 Beatport 找找 Top100 就一大堆歌了。我們有這樣方便的科技，不代表你就可以偷懶不花時間去發掘其他的音樂。下次在找音樂之前，不訪找找你喜愛曲風的”最新發行”而不是” Top100 ”。
花些時間上 Soundcloud 找找你喜愛曲風的 Demo 吧！雖然老實說…真的會常常找到一堆不太能夠使用，品質也不好的歌曲。但也是有機會找到獨特音樂的，當你找到的時候，那一切都值得！但是注意在你想放新東西的時候，記得注意台下舞客的反應。畢竟新東西有不被舞客所接受的風險。
問問自己：你是一個什麼風格的 DJ ?
這個答案，從你音樂庫中音樂的類型就可以解答。現在有很多能夠告訴你音樂調性的軟體( Mixed in key )，方便人們混音。但是沒有一套軟體能夠幫你選擇你的”個人風格” 這是一個能夠將你與那一狗票DJ區隔開的方法。如果你能做到的，有一拖拉褲的 DJ 也做得到，放的歌也和大家相同，那你絕對不可能會被派對主辦人找去放歌吧？(除非你胸前有兩顆木蘭飛彈，長相妖豔，然後又筋開腰軟會旋轉)
2. 你的練習不夠
幾年前，DJ Z-Trip說了這麼句話：
“If you don’t practice , you don’t want it”
就是 “不練習，沒出息” …不是啦！！！意即 “如果你不練習，代表你並不渴望”
“練習”這兩個字，代表著相當多的事情。這代表著，每天花時間搜尋獨特的歌曲，並且瞭解這些音樂的相關知識。代表透過標記每首歌的調性與 BPM ，加上 cue points 和注解等等…
必須要徹底瞭解資料庫中的每首歌，知道哪幾首歌混在一起的效果最好，每首歌該在哪裡 mix in 又該在哪裡 mix out 。還有在表演時，什麼時候該放哪些歌曲最適合。這些都是非常基本的功課，如果你有25000首歌曲，但是你瞭解的只有那幾十首歌，那你覺得你有善進本分嗎。
不練習的DJ們難以達到的，是演出一個具有凝聚力，又能得到舞客熱情回應的 DJ Set 。有成千上萬的 DJ 們，草率的把不合的歌曲混在一起，或是表演前預先將 set 排好。將三四首比較合的歌曲排在一起，不是件壞事。但要是你事前將整個 set 都排好，那在現場表演時，就無法依照舞客們的反應來應對，萬一有突發狀況，或是舞客不喜歡你放的音樂，那場面會相當尷尬，甚至大家會紛紛離開舞池。當你徹底瞭解所有歌曲時，你就可以依照現場舞客的各種反應，來改變你放的音樂，避免這些事情發生。 “ Malcolm Gladwell’s infamous 10,000-hour rule ”這個規則，對於 DJ 也是不例外的。
練習非常重要，因為這是唯一能夠真正定義你自己的方式。如果想成功，必定要有自己的一套特殊絕活，與自己獨特的放歌方式。如果想單單靠一般 DJ 來出名，是滿不常見的(在台灣滿常見的啊 咦？) 就像 Sasha 和 Richie Hawtin 這兩位 DJ ，早在還沒什麼人知道 Ableton Live 這款軟體的時候，就首先使用這套軟體來表演。 Jeff Mills 和 Andy C ，也靠著能夠流暢的同時混音三軌甚至四軌，使人們重新認識他們。 Madeaon 和 ArrabMUZIK 目前也靠著使用 Akai MPC 系列的控制器，以 Live 的方式，將原本存在的歌曲打散，重新拼裝成與原曲完全不同的歌曲。
在這些案例當中，有上千萬的 DJ 們嘗試模仿他們的風格，有不少 DJ 也成功了。這等同於有上千位能玩得像 Jimi Hendrix 一樣強吉他手。 Jimi Hendrix 的確靠著新發明的電吉他和他的 rapid fire licks ，打破傳統使用 distortion 和 overdrive 表演，而闖出了大名堂。但在像他這樣天才的吉他手出現後，已有 45 年沒有新的玩法出現了。大家只是一直重複著他所做過得事情罷了。就因為你在混音上有一定的實力，不代表你能成為下一個 James Zabiela 。運用你無限的創造力，好好想想該如何運用全新的方式來混音吧，這絕對是一個令你聲名大噪的方式，而這個憧憬，唯有透過不斷費時的努力練習，才能夠達到。
以下是Jimi Hendrix的訪談影片，他從來不會仗著自己的成功，對著其他人說自己有多厲害。他所做的，只是低著頭練習吉他。他真的非常非常的謙虛，以下影片就可以證明這點。
3.不到場支持你未來想放的活動
這點非常的重要：如果你在當地不是個稍微有人知曉的 DJ ，別去問派對主辦人要不要讓你去放歌，除非你已經到他的派對去好幾次了。當地成功的派對會有他們主打的曲風，他們吸引的族群，都是了解自己追求音樂種類的舞客。他們知道自己在一天辛苦的工作後，晚上參加的派對播放的是什麼類型的音樂。如果沒去過幾次該派對的話，你不會瞭解你 DJ 的音樂和該派對合不合適。應該沒有人，會笨到去問一個 Tech House 派對主辦人，能不能給你放 drum and bass 或 Hip hop 吧。
大家都瞭解，一個星期要去夜店七天是不可能的。而且你也幾十歲的人了…該有點尊嚴了吧…。就算你一個月去一次，主辦人會注意到你的意氣相挺的。特別是在該派對的火紅人物沒放歌的時候，他們更容易去意識到。若是你有機會能夠認識或和主辦人聊天的話，千萬別直接開口要求他們讓你放歌。就開口談談圈子或音樂吧，也可以鬼扯一堆有的沒的啦。別害羞，事實上呢，如果你會害羞，那你大概就找錯行了。切記， DJ 圈的鐵則就是 “ 有關係就沒關係，沒關係就有關係 “ 。
在與主辦人聊完之後，記得給他一張有你聯絡方式的名片。別給他CD，因為在活動中繁瑣的事情相當多，搞丟你的CD的機率，實在比阿兩偷懶被大原所長抓到的機率還高。
4. 你害怕被拒絕
如果你在當地還不有名的話，那就做好被拒絕的準備吧。你可能認為你可以震懾全場，讓大家都跳起來！但是大多數的派對主辦人，都有一長串武功高強 DJ 的名單，且那些 DJ 們大多也花了相當多的時間與他們互動，才爭取到派對主秀的位置。由於競爭相當激烈，也是有很多人願意在八點開始暖場，只求一個表演機會，而且還是免費大放送。
就好比找工作吧，機會是不會從天上掉下來的(隕石或鳥大便才會)。你得要多付出，才能得到你想要的。與那些和你曲風相近派對的主辦人們，在 Facebook 上面聊聊天，讓他們知道你的存在，以及你玩的曲風。到他們的活動頁面上留言，幫他們分享活動，進而和他們解釋為什麼你適合去放他們的活動。想想自己能為他們做些什麼？寫信與他們聯絡，記得用字禮貌且簡短，因為主辦人都是很忙低。記得附上你的 SoundCloud 連結，否則就沒有一個具體的東西讓他們參考了。
收到回復的時候絕對是個非常值得開心的驚喜，保證爽到爆炸，因為收到回復的機率通常不高，而且間隔時間也長。你必須要堅持下去，因為你很有可能會被拒絕。只有堅持下去，不打擊自己的士氣，才能維持住信心。主辦人們會收到無數與你所寄相同的信件，一定有相當多的 DJ 也在爭取這個機會，所以若是你出現或表演的頻率不高，那就等同你沒有在推薦自己一般。在你成功靠行動說服他們之前，他們是不可能直接讓你到 DJ 台上去的，就是這麼簡單而已。
最後要記得：如果你遲遲不告白，那你喜歡的女生永遠不會和你在一起。
我的意思是說：如果你不問主辦人是否能讓你表演，那他的答案永遠都是NO！
主辦人不可能有時間親自去找所有在當地的 DJ ，所以你必須要讓他們看見你。如果你不好意思推薦自己的話，那我大膽猜測， 你懷疑自己是否能勝任這個角色，對於自己的 DJ 技巧也是沒有自信的。回到你的器材前，等到有了百分之百的信心在出來闖吧！
5. 你不追求陌生人的回應
對於你的mix，你必須要要求一些陌生人的回應。不能夠只要求朋友或家人的，因為對他們來說，你的mix非常”棒“。把你的音樂作品附上歌單，散播到生活圈之外吧。嘗試把他們貼在一些沒有人認識你，較為客觀現實(毒舌殘酷)的社團裡面。也把你的 mix 傳給當地從事 DJ 時間比你活的還久的前輩們，看看他們是否會給你一些具體建議。我知道音樂是相當主觀的，而且你偶爾也需要面對一些惡毒的評論或嘲諷，但將你的 mix 傳到你生活圈之外，才是最能得到誠實建議與回應的方式。假設完全沒有人回應你的 mix ，那代表你的 mix 已經和少年 Pi 一起漂走了，因為他並沒有成功感動聽眾，也沒有讓人有任何印象。也可能你的歌單太普遍了，沒有吸引人的地方。或是 mix 的標題(名稱)太過無趣了。是時候好好努力來改變現狀了！
很多音樂人失敗的原因是因為：他們將家人和朋友的好話照單全收，造成了他們變的驕傲或自以為是。世界上所有 DJ 都有那個朋友會和他們說，他們的表演真的太棒了！最後，不管怎麼樣，我們都不可能會用 DJ 器材來治好癌症，或讓 FBI 帥哥變成金城武。這些偉大的事情我們是做不到的，只是 DJ 而已沒有必要那麼自大，謙虛的玩音樂吧。
另外的 mixtape 提醒：現今你的 mix 能夠證明的，只有你的音樂品味和選曲而已。並不代表你能夠良好的與台下舞客互動，或處理一些技術上的問題（現場表演時有太多無法預測的事情會發生）。你的 Mix 還是能夠幫助你被看見，但是別認為派對主辦人會因為你的 DJ 技術很好就找你，向他們證明你能夠完成一個與台下有良好互動的表演吧，這才是最重要的。
6. 你在意的是按讚人數而不是真正的粉絲
社群網站可以說是當代最方便的平台，像 Facebook , Twitter , Tumbler 和 SoundCloud都能夠拉近音樂人與粉絲們的距離。粉絲們能夠簡單的了解到，他們喜歡的音樂人感興趣的一切事物，也能了解音樂人們的生活方式。
我不想這麼說但是，你的生活無聊到不像個生活 – Diplo
You’re probably not living a quite as interesting a life as, say, Diplo
人們不會一天到晚關注你的 Instagram 或是 Facebook ，去看你所有的照片或動態。在社群網路發達之後，我們都成了某種程度的”自我陶醉者” 連我自己也不例外。我們對於粉絲數量和”讚”的數量，都相當的著迷。大家都想要有很多追隨者，但是這是需要時間累積的。你所需要做的，是讓他們有繼續追隨你的價值，除了保留舊有追隨者之外，還要更努力去吸引新的追隨者。
想知道為什麼你沒有真的粉絲嗎？因為你只把大家當成按讚的人而已，而不是把他們當真正的粉絲看待。只要發佈關於你 DJ 的動態，你接下來活動或行程。不需要發佈一些”我在吃羊肉爐” 或是 “我在吃滷肉飯” 這類的文章，只會被忽略而已。只需要發佈一些重點即可，不用廢話連篇，除非你已經很紅了，像台灣那些 DJ 一樣，再來po吃喝玩樂動態吧。（咦？）也可以發佈一些與其他音樂人有關的動態，或一些開放性的問答。也要感謝一些有到場看你表演的舞客們。為自己刻畫出一個獨特的個性。用 Facebook 或 Twitter 來宣傳你的活動或是 mix 是很ok的，但是絕對不要成為那個po了文確沒人想回應的傢伙。別擔心”讚“的數量了，與其擁有10000個讚，但他們都懶得鳥你，不如好好花時間去在意那500個忠實粉絲。
最重要的在這裡！絕對不要成為那個到處張貼自己 mix 的傢伙：貼在陌生人的 Facebook 塗鴉墻，貼在跟你無關的活動頁面上，一天貼十次在自己牆上，貼在別人 Soundcloud 的回應欄，或貼在法拉利姐的法拉利上（咦？）。你可以注意到，有這樣做的人，通常都不會有人找他去放歌。他們的行為，都令人覺得其他跳出的視窗廣告好有趣喔！
要記得每個人在剛開始的時候，弱的不只是 DJ ，連粉絲人數也是非常弱的。幾年下來，若粉絲人數不高，也沒有必要感到丟臉或難過。只要慢慢來，就找到推薦自己的方式，不然慢慢進步的 mix 也會使你的粉絲增加的。
7. 你沒有在辦派對也沒有在做音樂
你們有注意到那些常常出現在表演名單上的DJ們，有很多是DJ同時也是主辦人的嗎？這絕對不是個巧合。不管他們承不承認，主辦人之間互相找對方來各自的派對放歌，就是個基本規矩。悲慘的點就在於，這樣會扼殺很多新人放歌的機會，但是這在其他行業也是相同的道理。這就是現實，真的很靠背。
自己當派對主辦人，不會太過艱難。我建議你們去發掘城市裡，那些較小較不知名的酒吧，或搖搖欲墜的店。 讓他們知道你是誰，你想辦怎麼樣的活動，你的目標是什麼，你的目標市場又在哪裡，以及你會如何讓那些客人上門來。你可以嘗試先以一個月為單位來辦活動，再找一些有同樣想法的人參加。起步時暫時別找其他派對的頭號 DJ ，先自己上陣或找一些你信任的 DJ 們，把知名度給打出來，讓人們知道你們獨特的地方。絕對不要剛起步就找那些也是主辦人的 DJ ，並且認為他們會馬上給予相同回報。先靠自己，和你信任的 DJ 們把知名度做起來吧。
如果你是打算靠這個活動賺錢得話，就先去找個工作把自己養活吧。對於辦活動，賺錢是最後的考量。你真正的目的是：向所有同好們證明，你做得到，夠資格出來表演，以及累積經驗。讓其他的主辦人，在之後會請你為他們的活動表演，開啟你的 DJ 表演之門。
當然如果你不想當個派對主辦人，去處理繁瑣的派對事務，還有第二個辦法可以讓你接到不少表演：成為一個音樂製作人，但這是一條最繁瑣最困難的路。音樂制作必須具備樂理上的專業知識與了解電子音樂工程，這都是要好幾年累積下來才能達到的。不只是要瞭解軟體，還必須要經過最艱難的學習過程，以及嚴格的督促自我。等到一切技術都成熟，才有機會成為音樂製作人。只有音樂製作人才夠資格被邀請到國外表演，如果單單想靠 DJ 的話，很抱歉，不太會發生這種事情。（咦？很多台灣 DJ 被邀請出國放歌耶？咦？台灣真是個神奇的寶島）
那些少數成功的音樂製作人，都俱備了與眾不同又獨樹一格的音樂。想想你要如何將自己的音樂，與其他製作人的做區隔吧。在此強調，這就和那些想和 Jimi Hendrix 一樣，卻失敗的吉他手們一樣。你制作的音樂必須讓所有人讚歎，要讓其他製作人抱著頭懊惱想說 “ 怎麼我沒有想到！” 記得，一個好的製作人會孕育出相當多的模仿者，而那些模仿者都會輕易的被遺忘。你想成為創新者或模仿者呢？
8. 你只把 DJ 當成一個興趣而已
在這個時代，評論一個 DJ 的混音技巧，就好比評論一個曲棍球選手的滑冰技術。會打曲棍球的人們都會滑冰，好像會玩 DJ 的就會混音。如果你只會滑冰，不管你滑的再好，不會遊戲規則的話，就只能坐在板凳上。你只能當個充滿熱情的板凳，不是真正在場上比賽的曲棍球選手。
如何才能避免成為一個板凳選手呢？專注。堅持。你是否願意犧牲你的時間在這上面。選手們都不是單單只將打曲棍球當成一個興趣，對他們來說，這是一種生活方式。是他們的一切。是他們想拿來當作事業經營的（ㄜ…至少在他們受傷之前啦）。他們可望獲勝。你需要同等的渴望，來驅使你走上舞台。板凳 DJ 只能在臥房放歌，真正的 DJ 可以在夜店甚至是戶外音樂季放歌。而且你會吸引其他 DJ 們與你一同進步。
另外其他娛樂事業，像是攝影也一樣。我沒有認識半個全時段的攝影師，那種除了吃喝拉撒睡之外都在拍照的，真的沒認識半個。攝影師/導演 Ansel Adams 和 Richard Avedon ，他們從不休假。攝影就是他們體內基因的一部份，如果你想靠這樣賺錢的話，你就需要DJ像這樣成為你的一部份。
接下來我要你好好想想：“我有一個全職工作” 或 “我有家庭要經營”。這就是你要好好探討一下自己心靈深處的時候了。你可以以音樂為事業，你可以有個正職工作，或你需要有時間經營家庭。你無法兼顧其三，說真的要兼顧其中兩項都不太容易。看看當地的 DJ 們有幾個能成功兼顧其中兩項或三項的？算算有幾個 DJ ，在還沒那麼有名之前，每天早上 9 點忙音樂到傍晚 5 點的。屈指可數或根本沒有！我所認識的，那些主辦人或 DJ，在幾年前每星期花費 60-80 小時在工作室裡，還能夠有時間能夠去支持當地的活動，但這就是他們生活的全部 – 音樂。
如果你打算要辭去你白天的工作，全心全意的付出在 DJ ，辦活動，或當音樂製作人，你將把生活的全部都押在上面。但反觀你可以問問那些自行創業的人們，你會瞭解到你們的情況是相同的。做好閉關 6-9 個月的心理準備，因為起步的過程是相當艱辛的。但你會從這些逆境中，學會該如何應對這些難題。而且你的動力與壓力，會比那些擁有全職工作，將音樂當成興趣的人們還要大。人們可能會說你太瘋狂了，但你必須要證明給他們看。像那些曲棍球選手一般，出來比賽就是要來贏的。我真心的希望你的朋友或家人，可以尊重且支持你的選擇。
我要以一個不爭的事實來做結尾：若是以一個你會感到快樂和享受的事情為事業是可行的。你依然可以當一個臥房 DJ 。你要做的，只是設定好自己的目標和期望，做好可能不會有那麼多演出機會的心理準備。有趣的是，我有些同事們在冬天時的每週五晚上，都會參與業餘區滾球聯盟的比賽。他們並沒有在人群前比賽，但是他們依然享受在這個遊戲當中。 DJ 可能是個高消費也相當耗時的活動，但在大多數人的興趣當中，這是個相當適合點綴生活，認識新朋友的活動。
Bonus : 能幫助你成功得小技巧
1.如果你還沒有的話，快去註冊一下 Soundcloud 或 Mixcloud 吧。這是當代最能有效使你的 mix 被看見的社群網站了。切記，不要在意 follow 你的人數，要在意的是真正的粉絲們。
2.使用什麼器材(軟體)表演不是重點。你的實力，在於如何把你擁有的器材發揮到最大，你使用的是哪些歌曲，以及你如何與台下的舞客們互動。這和你用什麼媒介來放歌並沒有關係，你用 CDJ ，唱盤， Ableton 、 Traktor 、 Midi 控制器或大同電鍋，都是一樣的。新的器材推陳出新的速度太快了，常常令人落入商業圈套的當中。不一定每當有新的器材出現，或是有新的軟體更新，你就必須要去購買。把注意力放在你現有或真正需要的資源上，如果你想要增加器材或更新軟體，好好想想你是否真的需要。因為你已經花夠多錢在音樂上了。
3.支持那些不想鳥你的活動。如果你覺得有人在封殺你的話，就用你的善良反擊他們，讓他們覺得自己可恥。（記得，沒有永遠的敵人。）
4.別忘了支持那些有天份的當地同好們。當他們的音樂越來越合你胃口的時候，把他們的音樂放到你的 mix 裡來支持他們吧。這是個好方法來獲得圈子裡一些關鍵人物的支持。
5.透過播放網路電台來向世界分享你的音樂。就算他們不會向派對主辦人們證明你的現場表現也能如此，但這也是一個練習的機會。
6.最重要的一點：有耐心。要非常有的耐心。
Support 一下吧！
原文網址：http://www.djtechtools.com/2012/11/12/why-youre-not-getting-dj-bookings-and-what-to-do-about-it/
