時至今日，就連 CDJ 都有同步按鈕了，沙場老將很難跟年輕 DJ 解釋，用耳朵對拍的好處在哪裡。 DJ 技巧的好壞已經逐漸與對拍這件事情脫鉤，但這不表示你不需要知道這件事情。
無怪乎一些傳統 DJ 對這件事情嗤之以鼻，因為這個技巧可是他們經年累月苦練所得來，而現在隨便一個渾小子，一個按鈕還有一台電腦便可以將此取代，但也因為如此新一代 DJ 錯過了很多細節與應當有的觀察。
本篇將告訴你為什麼新一代 DJ 還是應該對於對拍要有些興趣。也與大家分享一些小技巧與精進的方法。不會有長篇幹醮，也不會跟你說同步按鈕是怎麼毀了 DJ 之美。
實際來說：
1.你什麼都能玩
懂得對拍技巧，這讓你擁有選擇權。有些 promoter 只舉辦「黑膠only」的活動；或是有些活動到現場才發現，沒有可以給你擺控制器的位置（！？），不過他們會準備兩台CDJ；或甚至偶爾在朋友家，想要小趴一下，卻發現你的控制器壞了、電腦也罷工？如果你知道怎麼用老方法接歌，這一切都不是問題。
2.這會幫助你了解旋律
手動對拍要靠你的耳朵，強迫你專心聽你放的東西，而不是讓電腦去將波峰對齊。你在Cue點之前會自動歸零，如等待Hi-Hat的過門，你會開始注意鼓的結構…聲音與節奏還有旋律，如此可幫助你轉換類型或是歌曲互疊。
3. BPM 計數器或軟體是不錯，但他們並不完美
當我用電腦放歌時，我不是那種會將拍子格點先做好的Dj。我唯一的準備工作就是整理我的歌曲資料庫，還有偶爾調整一下 Cue 點。這讓我在有時在一次買了20首歌後，可以「偷懶」一下，與其要花上一個晚上，我只要大概5~10分鐘就做好準備了。
4.這讓你可以跟別的 DJ 同樂
如果你倚靠一些特別的設定，還有同步的功能，那不如把你的想法跟資料庫丟給下一班 DJ 。當然也一定有其他辦法可以讓多個 DJ 同時在台上工作，不過它總是讓事情更複雜，而且還不一定每次管用，也無法讓你能夠與黑膠 DJ 一起工作。所以會對拍能夠讓這事更簡單（也更好玩），也不用煩惱音樂載體的形式等等。
5.你可以接一些會變奏的歌
有些歌沒有調整或是像 Ableton 把歌曲定錨的，不只是BPM會變動，甚至本來就不是很穩。像一些用真鼓下去幹，現場收錄的funky唱片。
進一步說：
以下觀點不是那麼實用，它們不會在技術上對你有所幫助，也不一定跟每個人都有關係，但值得一提。歡迎自取。
1.可以幫助你了解自己的根基
對拍是 DJ 技巧中的基本，由下到上了解這門技藝對你來說是有好無壞。知道怎麼使用傳統的放法，可以讓你體會 DJ 的文化，並且知道他來自何方（就像是會走路才學跑步；會加減乘除後才用計算機）
2.在同儕之前贏得尊重
說真的，不管你在不在乎，證明你不是全靠電腦來幫你混音，的確是個立竿見影，能讓你贏得旁人尊重的事情（尤其是與其他 DJ 一夥時）
3.好玩啊
扭轉你的膠片這事，專注於你做的事情，就是莫名的性感啊。有些人喜歡尋找或創造下一首屌歌；有些人則對於觀看打碟則樂在其中。這份手感與觸感是用電腦放歌所沒有的，有些人喜歡透過翻找他的 CD 本來得到這份感覺，而同步按鈕就讓人覺得無聊。
4.更有成就感
當你用 Traktor 同步鈕放了二十首歌，你幾乎沒有什麼爽度，恩…因為全部都同步了嘛～當你一切都是自己來，會感到更有成就感
5.有助於保留人性的元素
若拿鼓手打真軍與玩鼓機相比，手動對拍更具“人性”（不只是感覺而已，也聽得出來），手動對拍讓你的SET更有現場感，讓你的聽眾知道你不只是一個大型 IPOD 。
學習小技巧
- 對拍是在 DJ 技巧當中，最重要的一個。大多數的人花了很多時間在上面，一開始你必然會感到沮喪，所以需要恆心毅力，但這的確值得你投資。每天花一點時間練習，你會對於自己的進展感到驚喜。
- 也許沒有一組唱盤可供你練習對拍？（的確，這是一大挑戰）但是你可以用任何一組 All-in-one 控制器來練習，藉由取消自動對拍的功能，並且把螢幕轉開，或是你可以把 CDJ 上面的 BPM 顯示遮起來，也可以用來練習，達到一樣的效果。
- 當你在對拍時，你可以試著把要 Cue 的那首歌，很明顯的調整到比另外一首歌速度來得快，這樣一來就沒有誰快誰慢的問題啦。你要做的只是把推出去的歌速度調慢就好了。
