Author: Moving Head

  • 吃角子老虎新聲報到_MORE!

    以電子音樂為主題的的長片合輯,在國內已是少見,而且還是獨立發行。

    «磨耳_MORE»是由吃角子老虎(SlotMachine)企劃發行,集結台灣各處潛藏於臥房中的DAW高手,SlotMachine希望為其跳板,除了將這些尚鮮為人聞問的好手介紹給大家之外,也合力向國外發聲。

    吃角子老虎(SlotMachine)自2012年,由SwingChild、Lottery、ForTune、kingfisher、Djust五個人共同組成。除了唱片發行計劃之外,派對或是線上廣播(podcast)等活動,也都非常豐富的於他們官方網站中展開。

    在«磨耳_MORE»該張合輯當中,雖然他們是由新創廠牌主理發行,但內裏陣容可不都是新人喲。曲目列可看到Salamander、DIGIHAI、KbN等老字號的電聲樂隊;而INN、Fortune也都敲出鮮脆有趣的節奏。值得下載購買收聽。

    «磨耳1MORE»的曲目為 :

    1. Electronic Devices – Human
    2. 沙 羅 曼 蛇  salamander – room (original mix)
    3. INN-U9 (Orignal mix)
    4. kingfisher – deeep
    5. modularzhi – 返景
    6. Fortune – Owl (Sonia Lai _Black Out_ Remix)
    7. Slamer – Down below
    8. Yen – Old broken lover
    9. DIGIHAI – Dancemaster
    10. HH – Body Attack
    11. KbN – automn (kingfisher remix)

    Photo by Cedric Lee
    Cover design by Joe Fang

    soundcloud試聽連結點我

    線上購買 kkbox myMusic indievox itunes beatport juno

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  • TAIWAN TECHNO PODCAST # 18 – DJ Victor Yeh

    台中知名 Finique 的首腦 Victor Yeh

    Victor Yeh亦是前玫瑰唱片西洋部負責人,自02年起開啟了DJ的生涯 。Victor自諭為前瞻性舞曲的瘋狂追隨者。曾擔任台中知名頂級Lounge 78-2,Kandi Club駐場DJ。自04年起於中部地區主導一系列主題派對‘I LOVE ELECTRO” ”DIG DEEPER”, “SWEET CANDY”於04年起多次應邀參與大型派對演出 (06年 Swank Christmas Party, 07年 Swank Latex,07年 Boog!e Re:Fresh Electronic @ Zoo﹔07年台中文英館千人聖誕派對,08年 Rock& Rave戶外海灘派對@通宵。於08年創辦FINIQUE。

    Victor深受全球電音舞曲文化影響甚鉅,風格帶有美妙的旋律,時而性感誘人、時而 風騷俏皮。 從 Deep Tek, Electro , Minimal, Techno到Progressive 的多面向風格,不難發現他對於各類型音樂的巧妙的混音轉換,有著自成一格的特色,經由他的精心編排的音樂旅程,必將帶給你一個驚奇的聽覺震撼。

    TAIWAN TECHNO PODCAST # 18 – DJ Victor Yeh 20131030 (LIVE SET @ Sheraton Hotel, Hsin Chu,Taiwan) by Taiwan Techno Podcast on Mixcloud

  • RA Horzion Taipei Review

    全球知名電子音樂入口網站RA,於日前(10/27)以RA Horzion的名義來台舉辦派對,作為其全球系列活動中一站。在活動前,台北的電音子民偶有抱怨,為何不能邀請更具知名度的藝人演出。派對結束之後,所有的疑問都有了解答。

    Morphosis的演出使用了兩台唱盤與一台BOSS的echo效果器,創造出綿厚的空間感。在他的演出當中最特別的是,在他Dj的形式當中,他對於拍子的理解與一般唱片騎師不同,甚至可以說他是以唱盤與效果器作為媒材,現場Live演出。聆聽Morphosis的過程當中,首先會被那台BOSS嚇到,空間系的選曲令其相得益彰。而聲線繼續往下,開始對於隱約潛藏在背後那不精準的對拍感到惱人,但是仔細聽下來後,才發現案情並不單純。

    [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=dciwy9O8eMo[/youtube]

    Morphosis,採用的BOSS的Echo 效果器型號未知,但他最大的用途是在於取樣與在輸出,並且能夠控制feedback的衰弱。猜測其概念為:當主旋律在放送時,這位粗漢卻心思細膩亦天馬行空的想著他要夾合什麼樣的聲音與合成什麼樣的“節奏”出來。一般Dj在對拍時的邏輯是為若主歌是“咚咚咚咚”,則將下一首與其調整至速度一樣,並且將“疵疵疵疵”合入四分之三拍處,亦即“咚疵.咚疵.咚疵.咚疵”。而Morphosis想的卻不太一樣,看似混亂的拍子,在通過他的選擇與效果器後,在重新以四四拍的節奏送出。所以有些舞客覺得實在很難“跳”是事實,因為他根本不跟你一套,純粹在進行自己的演出。不只是“Dj”而已,卻創造出更為強大的氛圍與故事。

    在Morphosis的音樂當中,有時好像在不需換氣的深水不透光的池底;有時在音樂的帶領下,在中東風情中遨遊。若是筆者形容,我會說這不是好聽,是能夠“開竅”的演出。

    而緊接上台,眾所期待的Objekt在短短兩首歌後,迅速掌握現場氣氛。因為Pipe音響特殊的關係,舞客們都努力擠到台約莫兩三公尺處,尋求最棒的聲音。雖然Morphosis的演出精彩,但是兩個小時也讓人沈悶太久,讓人更珍惜剩下的時光。

    [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=3isi6Iq5J5M[/youtube]

    Objekt演出時,亦有一特別處:他習於左處唱盤進行微調,手勢還特別奇怪。Objekt的選曲很廣,但是原則上以相近的音色與Funky的Grooving,並且他大多不會進行長時間的疊歌,與現在流行的手法不同,反而頗有古風,但是對於拍子的精準,也不甚在意。在他將歌曲速度調出一個大概後了,便將聲音緩推進入,可能在四個八拍後就交換,有時需要修正,這時奇怪的手勢就會出現,在+-上作快速但細緻的反應。這樣的混音方式根基來自於優異的選曲,並且對於歌曲結構熟悉,才能夠一直持續的掌握Grooving。

    作為台灣代表,有種唱片店長A-DAO,亦表現的四平八穩,獲得現場舞客好評,對於進入Morphosis的未知旅程,不少人在初始時還懷念了起前一班Dj A-DAO(笑)。

    Dj Line up:
    A-Dao
    Morphosis
    Objekt

    Venue:
    PIPE

    >>前往派對照片集

    A-Dao @ Pipe,RA Horizons Taipei
    DSCF7960

    Morphosis @ Pipe,RA Horizons Taipei
    DSCF8041

    Objekt @ Pipe,RA Horizons Taipei
    DSCF8064

  • Fabric 73將由操刀Ben Sims操刀,喜歡Techno的蟲友切勿錯過!

    專注推薦Techno與House藝人的Fabirc系列公布了Fabric 73的發行計畫,這次我們終於等到了堅持硬派作風的多產藝人Ben Sims。

    作為英國Techno場景的中流砥柱,Fabric 73將展現Ben Sims二十多年沈澱的深厚音樂歷練。Fabric 73的曲目除來自如Robert Hood、Marcel Dettmann、Ben Klock、Surgeon、Trevino等老將,也將包含多名新秀的歌曲,如L-Vis 1990、 Gingy & Bordello、 Benjamin Damage、 Clouds等等,當然也將包含他本人的創作。在44首曲目中,至少將有18首歌曲是在專輯發行時還未面市的歌曲。

    在這張專輯中,Ben Sims展現了本格的混音技術,以3台CDJ-2000完成最初音軌的分段錄製工作。最後再由他本人掌握所有細節,進行調整編輯,再透過Ableton live完成最終的整合。

    Fabric 73將於2013/12/2發行,目前預購活動已經展開。想要試聽或預購的蟲友可以前往官網查看。

    >>Fabric 73預購與片段試聽網址

    fabric-73-pack

    01 Joton ­- GS 01 [Mastertraxx]
    02 Kryptic Minds & Paul Mac -­ Icon [Tactical]
    03 Kirk Degiorgio -­ Dread [Machine]
    04 Alden Tyrell -­ Wurk It [Clone Jack For Daze]
    05 Ben Sims -­ The Little Jam (Edit) [Theory]
    06 Floorplan ­- Higher (Ben Sims Remix) [M­Plant]
    07 Gingy & Bordello ­- All Day (Robert Hood Remix) [Turbo]
    08 Dimi Angélis & Jeroen Search -­ Monopole (Sims JFF Edit) [A&S]
    09 Tripeo ­ Kienokki (Edit) [Theory]
    10 Benjamin Damage -­ Recursion [50WEAPONS]
    11 Ben Sims ­- Raise Your Hands (Mr G Remix) [Theory]
    12 Mark Broom ­- 133 [Beard Man]
    13 MDL vs JR ­- Belmont (Edit) [Theory]
    14 Marcel Dettmann ­- Corebox (James Ruskin Blueprint Mix) [MDR]
    15 Mark Ambrose -­ Shooting Stars (Fokus Group Remix Edit) [Theory]
    16 Robert Hood -­ Moveable Parts (Untitled 1 ­ Mark Broom Edit) [M­Plant]
    17 Ben Sims -­ Break Glass (Sims Remix Edit) [Theory]
    18 L-­Vis 1990 ­- SDS5000 [Clone Jack For Daze]
    19 Sandrien -­ I Left My Girlfriend In A Club (Edit) [Theory] 20 J Tijn ­ U U U [WNCL]
    21 Nphonix -­ Tactix (Sims JFF Edit) [Audio Culture]
    22 Mike Dehnert -­ Eigenzeit [Fachwerk]
    23 Ben Sims ­- Break Glass (L­Vis 1990 Dance System Remix Edit) [Theory]
    24 L-­Vis 1990 -­ Wires [Clone Jack For Daze]
    25 Donnie Tempo ­- Tazmanian Virus (Sims JFF Edit) [moreaboutmusic]
    26 Chicago Skyway ­- Fall Down (Sims JFF Edit) [unreleased]
    27 Chicago Skyway -­ Ride 3 (Sims JFF Edit) [unreleased]
    28 Truncate ­- Room Mode [Truncate]
    29 Truncate -­ Model 1 [Truncate]
    30 Paul Mac ­- Grind Returns (Ritzi Lee Remix) [Stimulus]
    31 Ben Sims -­ Samurai (Edit) [Theory]
    32 Julien H Mulder -­ Symmetric Timeline (Sims JFF Edit) [Färden]
    33 Rod ­- 90’s (Edit) [unreleased]
    34 Ben Sims ­- Something (Sims Beats Mix Edit) [Theory]
    35 Terrence Dixon -­ Minimalism A1 (Ben Klock Remix) [Sino / Technorient]
    36 Ø [Phase] ­- Distracted [Token / N.E.W.S.]
    37 Ben Sims ­- Dream State (Edit) [Theory]
    38 Ben Sims ­- Raw Hide [Theory]
    39 Pfirter ­- Ahora (Sims JFF Edit) [Mindtrip]
    40 Ben Sims -­ Neurosis (Surgeon Remix Edit) [Theory]
    41 Clouds ­- Chained To A Dead Camel [Overlee Assembly]
    42 Fokus Group -­ Nut Nut [Pennyroyal]
    43 Ben Sims ­- Joyrider (Trevino Remix Edit) [Theory]
    44 Special Request -­ Broken Dreams [Houndstooth]

  • Dino Hung & Joe Lee & Vincent Chao B2B – 23-09-2013

    Dino Hung & Joe Lee & Vincent Chao B2B – 23-09-2013 by Alessandro Lee on Mixcloud

  • TAIWAN TECHNO PODCAST # 17 -Yazeed a.k.a. Jumper

    Yazeed a.k.a. Jumper

    06年開始於Proggy Motion第一場Party
    至今也擔綱過台中大大小小知名Party的Guest Dj,
    在派對中可以感受到時而兇猛時而具有聆聽性故事般的音樂旅程.
    在音樂理念秉持著求新,求變,讓舞客們在第一時間接受到時下最流行,
    最Underground的第一手訊息,
    在台中前衛電子音樂團體Proggy Motion(文藝復興)推廣下
    讓Underground Music更能在舞池中拖引而出屬於自己的舞台

    TAIWAN TECHNO PODCAST # 17 -Yazeed a.k.a. Jumper 20131028 by Taiwan Techno Podcast on Mixcloud


  • Σ 艾維奇批判EDM,數位音樂行業殘酷事實,Disclosure否認美化用藥,Ultra到日本辦趴

    艾維奇坦言EDM 缺乏原創性
    最近剛剛因「Wake Me Up」首週售出二十六萬份,而拿下英國最佳銷售單曲的艾維奇,在接受衛報採訪時批評當下EDM文化。他認為大部分EDM音樂聽起來都差不多,已經完全失去原創性。

    「眼前的場景已經大到搖搖欲墜,它不會長久的。」

    他同時也不認為拉斯維加斯將取代Ibiza。

    「拉斯維加斯只是個賺錢機器。它給人的感覺並不真實,而像個商品。」

    >>前往新聞網址

    新書揭露數位音樂行業殘酷事實
    娛樂行業~如電影、音樂、漫畫或電玩,都是高報酬高風險的行業。眾人前這些行業光鮮亮麗,擁有知名度與榮耀;檯面下則是廝殺激烈,贏家全拿,輸家慘賠。

    哈佛商學院的教授Anita Elberse日前出版了「Blockbusters: Hit-making, Risk-taking, and the Big Business of Entertainment」這本書,揭露娛樂行業這些既令人興奮又令人辛酸的事實。本站節錄書中有關於數位行業的一些重要數字,希望台灣能儘早看到中文版,好讓多一點人儘早打消入行念頭以造福廣大讀者。

    ☆在2011年發行的數位音樂歌曲中,73.9%的銷售量在10份以內。
    ☆在2011年發行的數位音樂專輯中,97.1%的銷售量在1000份以內。
    ☆在2011年,所有數位音樂專輯中,58.4%的銷售量在100份以內。
    ☆在2011年發行的數位音樂專輯中,銷售排名前400張佔總銷售量的35%。
    ☆在2011年,所有數位音樂歌曲中,銷售排名前500首佔總銷售量的40%。

    >>前往本書粉絲頁

    追蹤報導:Disclosure說我們並未美化用藥
    HMLMM
    我們上週曾經報導,Disclosure的最新單曲「Help Me Lose My Mind」在MV上線後,因為被質疑有美化藥物使用的嫌疑,而被唱片公司下架。昨天他們接受採訪,否認他們有「美化藥物使用」的意圖。

    但他們也提到,影片下架是他們睡著時,唱片公司的決定。基本上他們支持這個作法。這個影片目前已經在網路上完全消失了。

    這個MV事實上並沒有任何使用藥物的情節。當螢幕播出一群小孩興高采烈地坐著木板床飛上天時,許多人會說這真是充滿童真。但當一群小孩眼神朦朧地坐著一台慢速行駛的透明巴士時,他們就慌了。這到底是怎麼回事?

    [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=EyDYFV-lu_c[/youtube]

    Ultra音樂祭即將於日本舉辦
    知名的Ultra音樂祭在今年底到明年預計新增日本與南非兩個據點。由於日本距離我們很近,看起來對位在台灣的我們似乎是個不錯的選擇。只是剛剛小編看了一下該活動的網站,地點竟然選在Ageha,時間似乎也只有一個晚上,Lineup上最大的名字只有一個Above and beyond,這應該只是冠名Ultra的派對吧?
    >>前往Ultra Japan官網

  • 工業標準:Pioneer CDJ

    在工業標準的系列文章當中,第二篇隆重登場的是,為舞台帶來數位之聲的器械 – Pioneer CDJ。

     

    上個月我們介紹了,Dj台上的里程碑 – Technics Sl -1200,數十年難以撼動的地位,超越了作為一種Dj工具的存在,更是定義了現今我們稱為混音技巧的基礎 – 抓點、刮盤還有調速。不論你是1983年或是2013年才擁有一對唱盤,玩他們的方式都大致無二。

     

    cd
    cd

     

    當Technics全面攻佔地表所有的Club時,事情開始有所轉變。黑膠唱片並不是載錄音樂的唯一格式,過去三十年當中,我們經歷了一連串的轉變,從CD到MP3,乃至於現在的網路時代;有了電腦,音樂的製程變得前所未有的快速與方便。雖然這些都難以撼動1200作為Dj最重要的演出媒介之一,但這也表示Dj台上,Technics不再是唯一選項。Pioneer在1994年時,推出了他們第一台CDJ,為Dj台提供了另一種穩定的存在,相較於唱盤的頑固,CDJ則是以順時應勢的進化,站穩它的地位。

     

    事有玄妙,唱盤與CD儲存技術其實開始發展的時間相近,但開發的方向卻完全不同。直驅式唱盤的設計,在七零年晚期被開發出來;而自六零年,菲利浦公司便開始研發光儲存系統,至1972年公開技術,同年松下發表Technics SL-1200,MK2至1979年公開販售,而菲利浦聯合Sony開發,推出了資料增錯校正的方式,於是才讓CD的儲存準確和可靠而始得成為音樂載體。

     

    菲利浦與Sony制定了光碟標準(紅皮書),訂定解碼標準以及其他格式,譬如燒錄是由內圈到外圈,取樣頻率是44100hz、響應頻率是20-20k,另外當時SONY副社長說「不能讓歌劇在幕中中斷,並且需得納入貝多芬第九交響曲。若不是使用者能接受的媒體那就啥沒意義了。」由於已知最長演奏為福特萬格勒1951年指揮的74分鐘版,最終雷射唱片定為能容納74分42秒音樂的120公釐光碟。第一張CD是菲利普於德國的工廠所生產,第一個錄製CD的樂團是ABBA,1982年於歐洲與日本問世,隔年三月登陸美國。

     

    Abba Crazy World
    Abba Crazy World

     

    (編按:這段很深,不想懂CD原理的人,可以跳過)

     

    黑膠唱片的運作邏輯,簡單易懂。唱針依照刻紋循軌發聲而出,刻紋上記錄了音波訊號,但CD就感覺比較神秘了,但原理類似。若是把CD當做黑膠唱片來看,它的讀取媒介是以光反射來讀取,而刻紋則是以透過控制光反射的長度。一片光碟會有三層,刻紋在其中,當光反射回來若剛好路程是半波長,則會相消,既為訊號“1”,若否則為訊號“0”。以這樣的方式記錄數位訊號,像現在的藍光片,是因為藍光波長又更小,所以可以塞更多東西進去。(編按:盡量簡單解釋了啊,還想深入瞭解的人請問google)

     

    追尋CDJ的發展,令人意外的是,其根源可從汽車開始說起。“在九零年初,當我們發展的CD抗震技術,讓Pioneer在車用音響市場達到領導地位時,我們便開始思考,利用我們在數位技巧上的優勢,前往新的領域發展”,Pioneer歐洲資深市場推廣,Simon Hart如此說道。

     

    設計出一個能在特殊環境播放使用的CD Player只是其中的條件之一,而自有CD播放器以來,選曲、播放、暫停、快轉還有倒轉等這些功能,也沒有讓它能夠像唱盤一樣,成為Dj的一個工具,所以真正所需的要素是什麼?

     

    CDJ500
    CDJ500

     

    自1994年,pioneer推出了CDJ-500,展現了他們開拓新市場的野心(另有一說CDJ-300,92年推出的產品才是第一台CDJ,但據Pioneer所稱,CDJ-500,才是一切的開端。或許Pioneer將CDJ-300作為盲公竹),跟現在常看到的吸入式不同,Cdj-500採取的是彈出式的掀蓋CD托盤,外型有點矬矬的,但又有點可愛的黑盒子,有著快速啓動與停止的功能,可設定起點,並且可如幕次般,一格一格尋點,以及音高調整(Pitch)功能。也就是說,這就是CDJ所有的基本了。

     

    除了數位功能之外,CDJ-500還能夠取樣loop,“Master Tempo”的功能可以讓你調整速度,卻不會影響到原來歌曲的音高。Pioneer想要將CDJ在Club的環境當中落地生根,但是他們並不是想要取代唱盤,這一點可以從他們的早期的宣傳品當中看出。

     

    這條發展線一直持續成長,橫越了整個九零年代。CDJ-500二代在96年登場,提供了更長的loop時間,優化了master tempo的功能。97年,CDJ-500s(或是CDJ-700,美版)開始普遍於夜店當中,它的體積厚度大大縮小,並改善了抗震的部分。98年,入門等級的CDJ-100問世,搭載三個傳統的效果器-jog、zip、wah。

     

    編按:CDJ-500雖然看起來有點笨笨的,但是工友葛格有次有幸與台灣Pioneer的工程師聊到,CDJ-500的用料與設計相當不錯,非常耐用,若有損壞,大多只要更換磁碟頭就好,音質也很不錯,堪稱一代銘機。

     

    CDJ1000MK3
    CDJ1000MK3

     

    2001年,CDJ-1000問世,經過了多年發展,CDJ終於要追上Technics-1200的腳步了,有趣的是,這也看似唱盤在引領著他們。(CD唱片售價的持續下滑,還有下載文化的出現)CDJ-1000的特點有:唱盤模擬的功能,讓你可以用CD刮盤,另外可調整的轉盤壓力感應,以及豐富的視覺面板,快存快播(你可以將cue點,存放在記憶卡中),這些功能終於讓它超越了Technics 1200。

     

    像是我們在Dj EZ,Boiler Room的Set當中看到,他是如何狂放的操縱CDJ,cue鈕轉化為簡單的取樣呼叫;對疊的LOOP創造出宛如科幻電影的獨有聲響,這些都超越想像。即使不是走EZ這個路線,你還是可以將創意延伸上來,如同Panorama Bar的駐場Robert Johnson一樣,延伸了loop的功能,將每首歌的段落拆解,並取用想要的部分。當然無可否認的是,用CDJ放歌,這些功能也讓你事半功倍,可以更滑順與簡單的放歌。

     

     

    “用黑膠放歌,你要八面玲瓏一點”來自德國曼海姆的Nick Curly如此說道。“我可以專心在混音上還有與群眾對話”,近年他都選擇以CDJ為他演出時的主要工具。

     

    有些功能對於本位主義者,看來實在相當刺眼,像是自動對拍功能或是SLIP Mode(讓你刮盤之餘,原曲仍然不間斷於機後放送),還有軟體的歌曲建議功能(以歌曲音高為準則),這些都讓混音更綿細。

     

    在2002年,Pioneer推出了CDJ DMP 555,這是首次提供MP3規格的播放,可以選擇插入記憶卡或是CD,而後也有CDJ 400,在07年推出後,使用MP3才蔚為風潮,但到2009年,CDJ2000問世後,才達到高峰。使用CDJ2000,可以將機器以網路線互串使用,只要有一台主機有插卡就好。而自千禧年以後,透過筆記型電腦的風行,也開始有了攜帶便宜控制器登台的Dj,但CDJ最棒的是,不需要在登台前,重新配置你的系統,和唱片相較,也將你的唱片箱縮減到USB隨身碟的大小,透過CDJ Nexus,你甚至可以使用Iphone放歌呢。

     

    除了節省空間的好處之外,CD本身的空間有限,另外音質也有所限制。而以現今的CDJ系統,可以容許更高位元率的音源,你也可以將在家裡的DAW作品直接轉檔拿出來表演。以前CDJ在TECHNICS 1200旁,猶如配角,現在終於換身走到鎂光燈前。不過Gerd Janson還是指出了一點:“對某些Dj來說,CDJ還是不如唱盤”,因為“你沒辦法把黑膠插進去”。

     

    原文:http://www.residentadvisor.net/feature.aspx?1910

  • Σ Daft Punk新歌黑膠賣翻,狐狸之歌諷刺EDM,胖小子的12小時瑞舞馬拉松,DJ Mag為百大辯護

    Daft Punk的新專輯「Random Access Memories」推升英國黑膠銷量創新高
    根據目前的統計數據,Daft Punk的新專輯「Random Access Memories」在英國一共售出五十三萬份。這個數字不但將他們推向年度銷售冠軍寶座,也同時將英國黑膠從2003年以來的銷售量推升至新高。真是令人讚嘆廉頗未老尚能吃十碗!

    2013年英國黑膠銷售排行榜(截至十月為止)
    Daft Punk – ‘Random Access Memories’
    Arctic Monkeys – ‘AM’
    David Bowie – ‘The Next Day’
    Boards Of Canada – ‘Tomorrow’s Harvest’
    Queens Of The Stone Age – ‘… Like Clockwork’
    Atoms For Peace – ‘Amok’
    Vampire Weekend – ‘Modern Vampires Of The City’

    >>點擊前往新聞網址

    Ylvis的製作人承認名曲「狐狸之歌」是戲仿某些EDM 的作品
    雖然還有兩個月2013年才結束,但幾乎可以肯定Ylvis的「The Fox (What Does the Fox Say)」會拿下今年最熱門的MV頭銜啦。該曲製作人David Marchese在接受Spin訪問時表示,這首歌確實有意嘲諷時下流行EDM。

    「我們寫這首歌的最初動機,是想寫首讓人快樂的歌。我們也在裡面耍了幾招EDM愛用的公式橋段。在歌曲中間,我們丟了一個拍子很重的段落。然後,在這種段落把Ylvis的歌聲放進去,聽起來幾乎就像是在戲仿EDM。我們最初並無此意,但很快的就把這種內容加入了。這首歌既是流行歌曲也是喜劇。」
    [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=jofNR_WkoCE[/youtube]
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    Fat boy slim為拍攝Eat Rave Sleep Repeat MV舉辦馬拉松瑞舞派對
    Fat Boy Slim很喜歡用寫實影片作為MV,他得過獎的MV ~ Praise you就是這樣的作品。為了拍攝Eat Rave Sleep Repeat的MV,他舉辦了一場12小時的馬拉松派對。只要你年滿十六歲就可以報名參加,能跳到最後人就有機會抱走500英鎊。

    所以,你看到的影片裡面所有鏡頭都是真的啦。連跳12小時,怪不得有人軟腳有人躺平有人撞破頭。撞破頭的那個人似乎沒有拿到第一名,真是太杯催了。

    >>點擊前往活動官網(已結束) [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=NIcW36J-h7Q[/youtube] DJ Mag親上火線為Top 100 DJ 辯護 DJ Mag Top 100 DJ是電音舞曲產業中最受矚目的活動之一。近年來,每當DJ Mag Top 100 DJ公布,各種評擊聲浪便會不絕於耳。臉書與推特等社群網站的普及,更使得對這份榜單的質疑浮出抬面,也有越來越多的DJ公開向粉絲呼籲棄絕這份榜單。 10/23日,就在榜單公布四日後,DJ Mag發表了一份聲明,條列10項希望樂迷了解。以下是他們列舉的十項聲明: 1. 這是公眾投票,本雜誌只負責維護制度的運行。 2. 這是全球最具代表性的DJ票選活動,其結果所顯示的品味是全面性的。 3. 世界比BERGHAIN大很多,所以某些類型陪榜很正常。 4. 因為這是票選,所以「世界第一」指的是人氣最旺而非技術最強。 5. 舞曲本是要令人開心的,別浪費生命對這個榜單生氣。 6. 蘿蔔青菜本就各有所好,而且世界上不是只有本雜誌一個票選活動。 7. 沒進榜嗎?把花在抱怨的時間改花在宣傳活動,結果會更好。 8. 非DJ的演奏樂團之所以進榜,是為了忠實呈現投票結果。 9. 投票只是本雜誌眾多內容之一,而投票結果也不會被用來指導內容。 10.本雜誌對於電音舞曲的理念呈現在雜誌上,而非榜單上。 基本上我們認同這十點聲明,但這十點並沒有解釋該社對於惡性行銷的看法,尤其是第7點簡直就是希望大家多多砸錢去做。公眾投票活動執行難度當然很高,但也因為其名為公眾投票,影響力自然遠大於其他類型評選。若惡性行銷問題無法獲得適當處理,讓太多公司花時間在金錢遊戲而非音樂上,恐非廣大樂迷與樂手之福。 >>點擊前往新聞網址