Apple iTunes可能進攻Android
Tiesto因在舞台撞傷頭部取消演出
亞洲未來音樂祭可能被迫停辦
Bitwig Studio 音樂創作軟體正式發表
[簡介] Dj Bone
從美國嘻哈被大公司壟斷看商業收編地下的問題
[one_half last=”no”]底特律傳奇，偶像DJ的偶像，四月26即將來台
預售票銷售中！[/one_half][button style=”solid” size=”small” link=”http://www.walkieticket.com/order.aspx?P1=0311861010&P2=&P3=&P4=&P5=0&P9=0,0,0,0,0″ target=”blank”]Go Ticket
前往購票[/button]
滾石在3/17公布了他們選出的50個EDM 產業最重要的人士。由於這個榜完全是由編輯決定，因此內容相當主觀，也應該會有許多遺珠之憾。但大家依然可以來看看滾石選出這五十人的邏輯，並且透過這個榜了解現在世界怎麼看待EDM。
50.Thristian Richards與Blaise Bellville
電音現場節目Boiler Room的創辦人
49.Paul Clement and Nick Sabine
電音資訊網站Resident Advisor的創辦人
48.Annie Mac
BBC Radio 1的DJ
47.James Murphy
前LCD Soundsystem樂團成員
46.Tony Andrews
音響Funktion-One的創辦人
45.Steve Aoki
DJ，製作人
44.Jason Huvaere與Sam Fotias
底特律Movement電子音樂節主辦人
43.Sean Horton
音樂祭Decibel Festival創辦人
42.Dave Rene
音樂廠牌Interscope的電子舞曲A&R負責人
41.Disclosure
樂團
40.Afrojack
DJ，製作人
39.Glenn Mendlinger
電音廠牌Astralwerks總經理
38.Carl Cox
DJ，製作人
37.Kathryn Frazier
公關公司Biz3 Publicity的負責人，電音廠牌OWSLA成員
36.A-Trak
DJ，製作人
35.Vello Virkhaus與Martin Phillips
前者為V Squared Labs負責人，後者為Bionic League負責人，兩公司皆為舞台聲光效果研發製作公司
34.Richie Hawtin
DJ，製作人、技術研發協助
33.Eelko van Kooten與Roger de Graaf
電音廠牌Spinnin’ Records創辦人
32.Many Ameri and Torsten Schmidt
紅牛音樂學院（Red Bull Music Academy）創辦人
31.Diplo
DJ，製作人
30.Liz Miller
電音廠牌Big Beat Records總經理
29.Nile Rodgers
吉他手，製作人
28.Ash Pournouri
經紀公司At Night Management創辦人
27.Mark Gillespie and Dean Wilson
經紀公司Three Six Zero Group創辦人
26.Disco Biscuits
樂團
25.Gary Richards
HARD音樂祭創辦人
24.Deadmau5
DJ、製作人、技術研發協助
23.Paul Tollett
Coachella音樂祭的創辦人，Goldenvoice總裁
22.Alexander Ljung
數位音樂串流網站SoundCloud的創辦人與CEO
21.Maria May
經紀公司Creative Artists Agency的資深經紀人
20.Matt Adell
數位音樂銷售網站Beatport的 CEO
19.Daft Punk
樂團
18.Disco Donnie Estopinal
美國瑞舞場景資深推動者
17.Neil Moffitt
國際舞廳品牌Godskitchen的創辦人
16.Patrick Moxey
音樂祭Ultra Music Festival持有人，Sony Dance/Electronic Music總裁
15.Jason Strauss與Noah Tepperberg
活動行銷與推廣公司Strategic Marketing Group創辦人
14.Craig Kallman
音樂廠牌Atlantic Records的CEO
13.Armin Van Buuren
DJ、製作人
12.Tom Windish與Steve Goodgold
經紀公司The Windish Agency的負責人
11.Dave Grutman
行銷公司Miami Marketing Group創辦人
10.Amy Thomson
經紀公司ATM Management創辦人
9. Steve Wynn
賭場與酒店集團Wynn Resorts的CEO
8. Skrillex
DJ、製作人
7. Pete Tong
DJ
6. Russell Faibisch
音樂祭Ultra Music Festival創辦人
5. Paul Morris
經紀公司AM Only的創辦人與總裁
4. Joel Zimmerman與William Morris Endeavor
經紀公司Global Head of Electronic Music的負責人（注意前面那個人不是鼠爺）
3. Robert Sillerman
電音文化大型企業SFX Entertainment的創辦人
2. Pasquale Rotella
音樂活動籌辦公司Insomniac Events的創辦人與CEO
1. James Barton
音樂活動籌辦、票務、經紀公司Live Nation的電子音樂部門總裁
>>前往閱讀原文「50 MOST IMPORTANT PEOPLE IN EDM」
[one_third last=”no”] 底特律傳奇，偶像Dj的偶像，四月26即將來台，超實惠早鳥票限時銷售中！[/one_third][button style=”solid” size=”small” link=”http://www.walkieticket.com/order.aspx?P1=0311861010&P2=&P3=&P4=&P5=0&P9=0,0,0,0,0″ target=”blank”]Go Ticket
前往購票[/button]
Beatport award 2014公布
Akai發表APC40繼位機種
音樂產業老鳥給新進人士的忠告
神器TR-808的故事
Pioneer展示DJ專用黑膠唱盤
紐約DJ推動修改街名紀念Larry Levan
[one_third last=”no”] 底特律傳奇，偶像Dj的偶像，四月26即將來台，超實惠早鳥票限時銷售中！[/one_third][button style=”solid” size=”small” link=”http://www.walkieticket.com/order.aspx?P1=0311861010&P2=&P3=&P4=&P5=0&P9=0,0,0,0,0″ target=”blank”]Go Ticket
前往購票[/button]
去年志得意滿上市的SFX Entertainment股價似乎一直不太好看。最近他們禍不單行，老闆Robert Sillerman傳出被人控告詐欺。
控告Sillerman的Paolo Moreno、Lawrence Vavra與Gabriel Moreno三人曾經是Sillerman的事業夥伴。在SFX Entertainment上市以後，他們認為自己沒有得到合理的報酬，於是聯合控告Sillerman。
在遞出的訴狀中，三人提到Sillerman在此行業的知識多半是取自他們。若他們當時知道Sillerman想要創造這樣賺大錢的事業，便不會答應以當時開出的酬勞協助Sillerman。此三人認為SFX Entertainment應該補償他們總額是一億鎂。
SFX Entertainment去年首度公開發行時，也才不過募得兩億六千萬鎂。由於這筆賠償金顯然高得嚇人，該公司股價當天應聲下挫，從9.15一路下滑到8.4元。
目前SFX Entertainment與Robert Sillerman皆未對此事做出評論。
就在Spotify一路過關斬將，Beats意氣風發的開張，大大小小的音樂串流服務下場熱戰之際，老牌音樂串流服務last.fm卻傳出必須樽節支出維持運營的消息。
根據本週陸續傳出的新聞指出，last.fm在2012財務年度損失超過百萬美元。為了降低公司運營壓力，last.fm決定改變供資料的方式，透過結合Youtube和Spotify來減少硬體與頻寬成本。
last.fm與Youtube和Spotify的關係原本是競爭對手。將核心業務外包對手，等同宣告退出串流市場，專注於歌單提供與社群經營。這項舉動無疑給予後進一記警鐘，提醒大家音樂串流市場平靜水面之下，競爭正波濤洶湧地衝擊四處。
last.fm是老牌音樂串流服務，由網路電台last.fm與網路播放網站Audioscrobbler於2005合併而成。2007年CBS以1.4億歐元併購該公司，並在世界各國開始推動收費串流服務。
在新的一年到來之際，各種年度預言紛紛出籠。小孩編精選三項2013年至今常見跟電音舞曲有關，被人認為2014年將會發生的事情。
科技：音樂串流服務大戰開打
雖然Spotify去年才剛進入台灣，但KKBox也已經在台灣運營多年，相信大部網民其實都對於串流音樂服務不感陌生。去年不但蘋果發佈了串流服務iTune Radio，連Google也推出Google Play Music應戰。感覺都是這塊市場已經變成巨鱷的天下嗎？且慢，曾被hTC收購的Beats Music的Beats Music會在今年初上線，而去年底推出的兩大電玩主機PS4與Xbox one也把音樂串流服務視為重點。看來今年這個市場可說完全進入了戰國時代。
但在市場競爭火熱的背後，我們依然不能忽略這個市場目前存在的兩大問題。首先，儘管參加遊戲的每一方都看好串流音樂服務的未來發展，而實情是，這個市場上佔有份額最高的Spotify目前依舊處於虧損狀態。其次，串流服務的生態只對市場能見度高的藝人有利，許多藝人根本無法從這種服務中獲利。最近甚至傳出Spotify為了要打平虧損，考慮將權利金由70%降至55%，可能會讓這種惡劣的狀況雪上加霜。所以戰歸戰，我們也期待看到更新的串流服務商業模式，能締造廠商、聽眾與藝人三贏局面。
音樂：Hard style在美國的崛起
在去年夏天音樂祭熱潮過後，Hardstyle在美國崛起的說法便開始出現在各大媒體上。從電音舞曲過去的發展歷史來看，這是有跡可尋的現象。在上個世紀90年代初期，瑞舞也曾從120 BMP左右的Acid house時代慢慢發展，走到180 BMP的Hardcore。Hardcore曾在歐洲流行樂壇佔有一席之地，直到2000年後才淡出。
[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=WyX1d0krYqg[/youtube]
如今EDM在美國形成風潮也已經大約兩年，習慣於123-130 BMP的青少年聽眾確實有可能如同二十年前的青少年，為了追求刺激而轉投Hardstyle的懷抱。就根源上，即將在美國流行的Hardstyle來自荷蘭Hardstyle的影響，速度約在150 BMP左右，情緒較為強烈；聲音與氣氛則配合在美國主流音樂祭的形象，變得比較夢幻甜美。在台灣去年也有一場以HardStyle為主題的黑派對，說不定今年我們也會在台灣看見更多這種派對喔？
產業：SFX極盛而衰？
SFX去年不但上市成功，更瘋狂的併購大大小小音樂祭，看起來發展勢頭頗為驚人。但在去年底，這個集團卻傳出一個不太好的消息：在SFX老闆的主導下，該公司收購的老牌電音數位銷售公司Beatport開除一大批技術人員。再看看SFX的財報，我們會發現一個更令人不安的事實：營運至今SFX從未扭轉其虧損狀態，這也使得該公司股價從剛上市本來就普普的13元，跌到了11美金上下。
大家都知道，上市公司的股價販賣的就是夢想。EDM的夢夠大，是SFX所以能從地獄邊緣回魂的原因；但做夢之餘，卻也不可忘記音樂產業有機運與殘酷的一面。讓年輕人瘋狂擁向音樂祭的，是新鮮感還是對音樂的熱愛？一旦熱度消退，收入幾乎完全仰賴大型表演的SFX帝國之夢，是否也會隨之消散？這將是今年派對旺季的超級大戲，敬請大家期待。
Spotify試圖擺脫藝人公敵形象
我們上次提到了Moby與Thom York為了Spotify產生的爭執。由各方報導顯示，最近確實有不少藝人起來抗議Spotify的政策不佳，無法從Spotify獲利。為了澄清這種疑慮，Spotify最近發佈了一個「Spotify for Artists」，透明地交代自己的各種政策。
在這些資料中，最具體的數字是：每當你在 Spotify上聽一首歌，Spotify平均會支付給歌曲權利人0.007美元。Spotify除了在這個網頁中清楚的說明了這樣的數字是如何產生，同時也指出與Youtube、線上廣播與傳統廣播相比，Spotify支付的權利金是好幾倍。
Spotify for Artists同時也提供了儀表板服務，讓藝人可以查詢得到歌曲的各種收聽資料，如收聽頻率、受眾分析等。這是舊時帶完全無法想像的強大市場調查工具，完全透明的資訊有助於藝人更準確的掌握聽眾喜好。
Spotify目前市價達到20億美元，近期再度融資獲得2.5億美元。在他們的2400萬用戶中，有600萬是付費用戶。從他們的圖表看起來，付費用戶的比例正在逐漸增加，這也意味這確實藝人在Spotify上越來越有可能獲利。但當然，前提是要有足夠的點擊數。當獲利高到一定程度時，這種獲利計算方式會不會衍生其他弊端？這些都是值得關注的議題。
>>Spotify版權拆帳說明
類Shazam技術協助警察偵防納粹歌曲
上週護家盟與下福盟遊行中，出現了一名中二中學生穿著納粹服飾前往支持。雖然大部分理性的人都反對這樣的行為，但下福盟發言人卻說「他們尊重這名學生的言論自由」。
在台灣穿著納粹服飾到底是不是言論自由，也許有討論空間，但在歐洲很多國家真的不是，尤其是在德國。根據德國法律，行納粹禮、展示納粹標示與買賣納粹服飾都是犯法的。然而，即使在台灣都會出現納粹支持者，就不難想像在德國本地有更多納粹支持者。近年來新納粹主義抬頭，便是歐洲各國日感棘手的問題。
以下是新納粹音樂的範例，請慎點：
[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=NuDYk5jog6k[/youtube]
根據反抗納粹團體表示，當前新納粹吸收成員最有效的方式，就是透過流行音樂。新納粹主義流行歌曲結合了當前最熱門的曲風，加入傳統納粹進行曲的模式，非常激烈熱血，吸引了許多十幾歲的小孩。這些流行歌曲形同新納粹主義的洗腦工具，很容易讓青少年走向極右種族主義的道路。
為了避免新納粹主義坐大，德國警察最近開始正視新納粹主義流行歌曲的問題。他們想到的方法，是利用類似Shazam的技術偵測地下電台、舞廳、演奏會與展覽的音樂。目前這個方法還在研議中，但由於作法相當簡單，只要在手機安裝APP就可以，可行性相當高。這樣的政策非常有可能侵犯個人自由，在講究保護個人自由的德國預料將引起一波熱烈討論。
>>前往閱讀衛報相關報導
透過數據分析解碼DJ選歌魔法
隨著EDM逐漸征服世界，人們開始好奇DJ是如何站在台上征服群眾。DJ與其他所有藝人最大的不同在於，通常DJ並不演奏任何作品，只播放他人作品，所以想像中似乎成為DJ不是那麼難的一件事。但實際上大部分舞客都感覺得出，到底站在舞台上的人是好DJ還是爛DJ， 因為選歌完全能讓DJ的功力現形。
選歌能力的魔法是怎麼產生的呢？加拿大麥基爾大學研究生Thor Kell通過分析過去兩年的Essential Mix節目，得到了答案：DJ們的咒語是「音色」。
世界上所有聲音可以簡單用三件事來形容：音量、音調與音色。音色決定了聲音給人的感受，即使是兩個聲音音量與音調一樣，人們也能清楚分辨銅管聲和弦樂聲是完全不同的聲音，靠的就是音色。在通過分析以後，Thor的結論可以簡單歸結如下：
＊在歌曲過渡中，音色或音質不要發生太大的變化，是很重要的DJ技巧。Thor分析這些歌單以後，發現音色在其中的重要性。EDM歌單中，鄰近歌曲的音色會有近似之處。DJ必須小心的選歌，讓歌曲過渡向自己想要的感覺時，維持最小的音色變換。
＊而且，不管你爸媽怎麼說，這些 EDM歌曲並非真的聽來都一樣。Thor比較了DJ排的歌單與隨機產生的歌單，發現DJ排的歌單在每一首的音色變換上更有關連性。從更換那些歌單的內容，就會降低歌曲的關連性來看，更證明DJ們花在其中的心力有多少。因此即使像Armin Van Buurens與Carl Cox等名家，同樣必須苦思每一首歌要用哪一首接。
由這樣的研究可以證明，DJ們確實擁有一副好耳朵，能夠聽見音樂裡某一些共通性。資料分析證明了DJ不是光聽大小聲和拍子，聽出音色更重要。當然，如果你想要成為一個好 DJ，也就必須加強這方面的能力嘍。
「Animal」作者Martin Garrix坦承曾為他人捉刀
因「Animal」一曲聞名天下知的Martin Garrix，近期接受DJ MAG專訪，暢談自己一夕爆紅的感言。但在這段專訪中，最令人側目的還是有關於他坦承替人捉刀一事。
Martin Garrix在訪問中提到Spinnin’ Records在簽下他之前，就已經知道他替Spinnin’ Records旗下藝人捉刀製作過某首熱銷單曲，而Spinnin’ Records無視這個問題，依舊將他納入麾下：「後來我就幫別人捉刀寫曲了～我不能告訴你是哪首歌，但這首歌後來被Spinnin’ Records簽下，市場反應也很好。他們知道那首歌是我寫的，然後邀請我到他們公司去。我當場放了我其他的作品給他們聽，然後他們就把我簽下來了。」
在創作商業化的今天，找槍手捉刀是每個相關行業心照不宣的祕密。槍手們多半是身藏絕技但懷才不遇的高手，替那些有名氣但沒空或沒能力的明星創作。在讀者/聽眾的心目中，捉刀這種事情當然有損創作的真誠；但究其根本，大眾注重外表追捧明星，才是使這種此看似作弊行為無法杜絕的真正原因。在短時間快速炒熱的EDM流行中，捉刀這件事情恐怕將會越來越難避免。大眾應該想清楚，這樣的音樂文化是不是我們想要的。
以下是訪問影片，要懂荷蘭文才能看懂。年紀真的好小，真是英雄出少年啊。
[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=thIFkYnKBXQ[/youtube]
>>前往DJ MAG專訪原文
底特律的音樂產業總值十一億美金
如眾所皆知，底特律的經濟在多年的掙扎後，依舊無力回天，以市政府破產收場。但底特律的靈魂～音樂產業依舊存在。根據最近的一項統計數字指出，底特律的音樂產業整體價值高達十一億美金。
底特律的音樂產業提供該城市高達七千名就業人口，也就是說，每一百個底特律市民中就有一個從事音樂產業相關工作。在這個城市中，每年大大小小的音樂活動總計約有四至五萬場；眾多為音樂而來的遊客帶來的旅遊財，使產業整體能為城市稅收每年貢獻約一億七百萬美元。請注意，2012年底特律所得稅總和稅收也才兩億三百萬美元！
音樂文化這是底特律最強的軟實力，底特律之聲深深影響著美國甚至世界的流行音樂。這個城市不但孕育了近代美國許多出名的音樂明星，近五年葛萊美獎的入圍者中更有38名以上與底特律有直接或間接的關係。由於經濟崩潰導致房租大幅下降，加上擁有大量專業人士與文化支持，也讓許多獨立音樂工作者前往底特律開設個人工作室。誠然底特律的重生之路仍舊漫長，但種種跡象皆指出音樂產業早已是底特律的一部分，而且未來依舊有成長空間。
附贈Carl Craig接受法國音樂網站sourdoreille訪問的影片。在這部影片中，Carl Craig介紹了許多底特律的著名地標照片，其中包括了知名的DEMF（後來成為Movement Electronic Music Festival）
[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=ewYhTpeVvMA[/youtube]
>>本文部分節譯自Fact：DETROIT MIGHT BE BANKRUPT BUT ITS MUSIC INDUSTRY IS WORTH $1.1 BILLION
科幻片般的Dj Gear現身
觸控平台專用的DJ操控軟體Emulator Pro的開發公司SmithsonMartin宣布，將於2014/1/23推出DJ觸控式控制器「Emulator Elite」。這個控制器簡單的說是將該公司的Emulator Pro直接嵌入專用的電腦組合（i7 Mac Mini），將整個套件當成是一個完全透過觸控螢幕操作的DJ控制器。
[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=kHnY6ZP81g8[/youtube]
Emulator Elite的觸控螢幕是一塊3mm的強化玻璃，電腦輸出的影像透過投影機呈現在這塊玻璃上，其解析度可達1920*1080，並且可以從玻璃的兩端清楚的看見影像。從外觀來看非常接近「關鍵報告」等科幻片中出現的觸控畫面，提供DJ強烈的表演感。這塊觸控玻璃的大小與外觀可依據使用者的需求訂製，以配合不同演出者所需求的特色。
Emulator Elite的售價預定為一萬五千伍佰鎂，但由於套件以訂製需求為主，因此目前只以邀請制開放100名預購。有興趣（且很有錢）的蟲有們可以到他們的網站發送邀請函請求。
底特律傳奇，黑膠dj偶像的偶像，四月26將以三唱盤絕技襲擊台灣，敬請期待！
KUVO讓DJ放歌資訊即時同步到網路
Pioneer最近發佈了一個名叫 KUVO的服務，這個服務將即時收集DJ放歌的曲目與位置，讓放歌這件事情突破舞池的限制，與網路世界更緊密的結合在一起。舞客們可以透過這個系統立刻買到在舞廳聽到的歌曲，也能知道現在全世界流行什麼。
這個服務在本質上很類似Richie Hawtin的Twitter DJ，基本行為模式都是把DJ放歌的曲目上傳到網路上，讓其他人可以同時看到。但挾自身硬體與軟體的優勢，Pioneer KUVO要做的與能做的遠比Twitter DJ都多。由於所有資訊都是透過軟體捉取MP3資訊，上傳到Pioneer的伺服器公開，因此正確性幾乎不會有問題。Pioneer還可以透過資料庫分析，顯示出全球流行曲目與各地流行曲目等市場排行資料。
對於店家來說，要登上KUVO服務，必須先擁有一套完整的Pioneer設備（野心顯露啦）。之後就能將店家資訊登錄到KUVO的系統上，讓店家的動態與在店家放歌的DJ曲目顯示到KUVO的網頁上。
KUVO同時也允許DJ透過Rekordbox音樂管理軟體決定是否分享曲目，因此DJ若有不想公開的曲目也不用擔心會曝光。
進入網站使用一段時間後，感覺這個服務對於舞客會非常類似目前常見的舞廳資訊APP，差別在本系統顯示的資訊應該更可信賴。但是這樣的服務要成功，最終還是要靠豐富度取勝。從需要舞廳配合購買硬體、DJ配合使用軟體來看，KUVO恐怕還有很長的路要走。
Marco Carola宣佈將於紐約Marquee駐場
繼10/26邀請Richie Hawtin在Las Vegas演出之後，美國大型舞廳連鎖Marquee再度展現對於地下音樂的高度興趣。從十一月起，Marquee將邀請知名的Techno藝人Marco Carola於紐約駐場八週，將他在Ibiza的「Music on」移師於該地每週五晚上演。
Marquee是美國最具代表性的連鎖夜店集團之一，目前除了紐約、賭城與雪梨三大據點以外，旗下還許多非常有特色的夜店與餐廳～如「道」以及「Lavo」。Marquee於十月邀請Richie Hawtin前往賭城演出一事，被業界視為重要的風向球，如今Marco Carola的駐場再度顯示也許Techno將反攻美國夜店。
Beatport老總：不怕EDM泡沫破滅
世界知名網路音樂商店Beatport執行長Matthew Adell日前在Reddit上表示，即使EDM泡沫破裂，對Beatport的營運也不會有任何影響。
「Beatport已經從事本行業十年，在我們營運之初這個場景還不是那麼引人注目。等看熱鬧的人都走後，我們還是會繼續做這行。」
這個訪問中還有一些有趣的問題，例如「為什麼Wav那麼貴」，「為什麼買過的歌不能重新下載」等等。常在這裡買歌的人可以到Reddit上查看。
大家都知道全世界有三大瑞舞聖地：印度的Goa，西班牙的Ibiza，以及泰國的Koh Phangan。許多瑞舞客畢生的願望，就是能遊遍這些地點。現在要告訴大家一個不幸的消息：如果你現在還沒去過Goa，幾年你可能再看不到那些傳奇舞廳了。
中央與地方對槓
根據7/31的The times of India指出，Goa邦行政長官ManoharParrikar日前斷然表示，將撤除邦內所有舞廳的執照。Goa邦在2005年提出禁絕舞廳的法令，而稍早前孟買最高法院已予以駁回。目前果阿邦政府依舊認為設立舞廳違法，但是還是有很多舞廳在比較隱密的地方營業。這些舞廳每年吸引超過兩百五十萬名觀光客。
最大的問題：藥物與強暴
Goa邦政府指出，禁絕舞廳是為了減少邦內氾濫的毒品交易與強暴案。近年發生數起重大姦殺案後，政府逐漸加強了查禁的力道。雖然目前Goa邦政府與中央政府的看法依舊分歧，但在Goa邦政府毫不退讓的行動下，傳奇的瑞舞勝地很有可能會走進歷史。
